gtemata.com

Cum se compune muzica Dubstep

Muzica dubstep pare să fi fost creată în altă galaxie de roboți care au umplut cu băuturi energizante. Acest lucru este pozitiv! Dar serios vorbind, de unde vine? Chiar și muritorii obișnuiți putem crea cântece dubstep? Învățând despre instrumentația, software-ul și structura cântecului dubstep, puteți începe să vă creați propriile piese și să vă mutați basul mai greu pe această parte a Calea Lactee. Începeți de la Pasul 1 pentru a găsi mai multe instrucțiuni.

paşi

Partea 1

Obțineți echipamentul
1
Obțineți un laptop cu un procesor rapid și o mulțime de memorie. Mulți artiști care produc dubstep și muzică electronică folosesc computere dedicate compoziției, diferite de computerele personale. Nu va trebui să vă împingeți la acest punct și nici nu aveți nevoie de un calculator cu un anumit stil sau brand. Producătorii folosesc PC-uri și Mac, portabile sau fixe, ieftine și costisitoare.
  • Dacă vrei a Mac, asigurați-vă că are:
  • 1.8 GHz, cu un procesor Intel
  • 2-4 GB de memorie RAM
  • OSX 10.5 sau o versiune ulterioară
  • Dacă vrei a PC, asigurați-vă că are:
  • Un procesor Pentium de 2 GHz sau Celeron
  • 2-4 GB de memorie RAM
  • Windows XP, Vista sau Windows 7
  • O placă de sunet cu suport pentru driverele ASIO
  • 2
    Ia un fel de program de producție de muzică. Acesta este programul pe care îl veți folosi pentru a crea piese individuale, încărcați eșantioane, creați secvențe bate, amestecați și înregistrați toate piesele piesei. În ceea ce privește hardware-ul, producătorii dubstep folosesc multe configurații diferite și au opinii personale cu privire la cele mai bune programe, dar trebuie să înțelegeți că puteți produce muzică dubstep pe orice calculator, cu orice program. Prețurile programelor variază de la zero (GarageBand) la câteva sute de euro (Ableton Live). Amintiți-vă: singura limită este creativitatea voastră. Obțineți-vă un program pe care îl puteți permite și care vă va ajuta să începeți. Cel mai folosit software pentru a produce muzica dubstep include:
  • Fructe Loops
  • Renoise
  • Ableton Live
  • Cakewalk Sonar
  • GarageBand
  • 3
    Luați în considerare adăugarea mai multor componente hardware la configurația dvs. Pentru a începe, veți avea nevoie doar de program, dar când începeți să creați biți, vă puteți îmbunătăți sunetele prin adăugarea unor componente de bază pentru configurarea dvs.
  • Este o idee bună să aveți un microfon USB simplu pentru a înregistra voce sau rap sau pentru a crea sunete noi de folosit. Dacă sunteți interesat să inserați sunete originale sau elemente acustice în cântecele dvs. și să le manipulați, un microfon bun va fi foarte util.
  • Nu aveți nevoie de prea multă practică cu tastatura de pe ecranul GarageBand înainte de a fi gata să utilizați o tastatură MIDI reală. Modelul Axiom 25 este un model popular care vă permite să utilizați înclinația în pitch și conectați direct la sistemul Ableton. Este un plus extraordinar pentru orice setare dubstep.
  • 4
    Luați în considerare dacă să investiți într-un pachet de eșantionare personalizat dubstep. Producătorii de muzică electronică și dubstep eliberează, ocazional, pachete toate într-unul pentru a ajuta pe producătorii novici, care conțin software și o arhivă de probe și bucle de bate pe care le puteți utiliza pentru a crea piese. Poate fi dificil să începeți compunerea atunci când încă nu știți cum să utilizați programul dvs. bine, investind astfel într-unul din aceste pachete, puteți reduce mult timpul necesar pentru a învăța.
  • Cele mai multe dintre aceste pachete sunt vândute pentru 200-300 €, deci nu sunt prea scumpe și sunt o modalitate excelentă de a înțelege dacă producerea de muzică dubstep este pentru dvs. și este o zonă în care puteți investi mai mult timp și bani.
  • 5
    Utilizați inteligența și entuziasmul. Dacă vrei să începi să faci muzică dubstep, fă ceva de cercetare. Învață istoria și tehnicile genului și te scufunzi în cultura vibrantă în EDM (muzică electronică de dans). Veți avea nevoie să știți că dubstep nu se oprește la numele Skrillex sau al "picătură".
  • Ascultați compilația Box of Dub și alte mixuri care conțin nume precum Cinci Ani de Hyperdub, Pedeapsa Soundboy și alte colecții de artiști care oferă muzică dubstep de înaltă calitate. Ascultați cu atenție și încercați să identificați sunetele caracteristice. Aflați ce se remarcă, ce vă place despre fiecare cântec și ce nu vă place.
  • Ascultați Burial, Scuba și Skream.

    • Partea 2

    Aflați cum să utilizați software-ul
    1
    Jucați cu programul. La început, nu vă faceți griji cu privire la rezultatul final. În schimb, încercați să experimentați programul și să aflați particularitățile sale. Încercați să creați piese amuzante și să înregistrați sunete ciudate sau extreme pe care nu le-ați asculta în mod normal. Timpul petrecut în timpul învățării programului vă va ajuta atunci când doriți să transferați muzica care se joacă pe cap în computer. Este un instrument, așa că învață să o joci.
    • Indiferent de pachetul software pe care l-ați decis să descărcați și să îl instalați, urmați ghidurile din interiorul acestuia sau căutați videoclipuri video educaționale pe YouTube pentru a afla tot ce trebuie să știți. Cereți producătorilor dubstep experți pentru ajutor care vă pot arăta elementele de bază și vă pot învăța cum să utilizați programul pe care l-ați ales.
  • 2
    Creați o bibliotecă de eșantionare. Puteți găsi eșantioane sau mostre cu o căutare rapidă pe internet, în sesiunile de înregistrare sau puteți cheltui niște bani și puteți investi în unele biblioteci de probă pentru a obține o mulțime de sunete de înaltă calitate pe care le puteți utiliza. Împărțiți-le în categorii pe care le puteți aminti și începeți să creați cântece cu mostre care vă captează urechea.
  • Luați în considerare dacă să cumpărați un hard disk extern pentru a păstra mostrele. Ordinari în categorii de utilizare practică, cum ar fi "Acumulator acustic". "Cuvinte cheie" și "Sunetul sintetizatorului", sau în funcție de descrierea lor structurală. Ai putea da numele categoriilor tale "spațiu" sau "monstruos" pentru a începe combinarea stilurilor interesante atunci când compuneți.
  • Urmați tradiția și începeți să căutați vechiul vinil pentru a le converti în eșantioane digitale. Căutați cântecele vechi pe care le-ați iubit întotdeauna și încercați refrenul.
  • 3
    Practica a crea linii de baterii. În mod obișnuit, veți seta tempo-ul când porniți o piesă nouă și programul va manipula bataile predefinite sau alte efecte pentru a urmări ritmul cântecului pe care lucrați. Dacă lucrați la campionii dvs., totuși, acest lucru nu va fi posibil, deci va trebui să învățați cum să creați un ritm.
  • Drumurile de tambur sunt create prin comanda unei combinații de tambur de bas, sârmă și sunete hi-hat într-un ritm care va sta la baza piesei dvs. Alegeți un eșantion de bass și ridicați basul și pumnul sau suprapuneți 3 sunete diferite pentru a obține caracteristica dubstep kick.
  • Timpul dubstep în general oscilează în jur de 140 bpm. Nu va trebui să urmați această regulă, dar un cântec dubstep rar scade sub 120-130 bpm.
  • 4


    Practicarea se învârte. Unul dintre cele mai caracteristice elemente ale muzicii dubstep este basul iconic "clătina", care este de obicei înregistrat utilizând o tastatură MIDI sau un sintetizator și compunând o linie simplă a basului în prima persoană. Pe internet puteți găsi multe sintetizatoare gratuite sau puteți investi într-un pachet profesionist cum ar fi Massive by Native Instrument sau Albino 3 de Rob Papen.
  • Pentru a obține o vibrație de o calitate suficientă, va trebui să puteți utiliza un sintetizator bine, dar majoritatea acestor programe oferă "plasture" presetări pe care le puteți utiliza.
  • 5
    Începeți să adăugați efecte și straturi. Pe măsură ce deveniți mai experimentați, începeți să creați vibrații compuse din două piese și adăugați mai multe întârzieri, distorsiuni și efecte pentru a crea tapiserii muzicale vrednice de muzică electronică.
  • Separați vibrația în două piese, unul înalt și unul mai jos în partea inferioară. Când începeți să distorsionați și să aplicați mai multe efecte în partea superioară pentru ao face mai interesantă, dacă nu o separați de partea inferioară, veți pierde natura sa.
  • Luați patch-ul pentru bas, copiați întreaga piesă cu sintetizatorul și apoi utilizați un singur oscilator pe copie, pe care o veți seta pe un val sinusoidal. Apoi utilizați un filtru de trecere în sus folosind un egalizator (la aproximativ 70 Hz) și utilizați un filtru trece-jos în partea de jos (la aproximativ 78 Hz).
  • Modificați sunetele basului modificând ușor setările sintetizatorului. Faceți-l de câteva ori și veți avea o bibliotecă de bâlbâi care toate urmează aceeași linie de bas. Puteți continua să experimentați folosind diferite efecte.

    • Partea 3

    Compuneți o melodie
    1
    Începeți de la zero. Începeți cu bătaia. Multe piese dubstep încep cu o bătălie foarte discretă, încorporează treptat niște sunete simple de tambur și fac ritmul să urce până la picătură. După pauză, va intra bătălia, melodia și linia principală de bas.
    • Alegeți un eșantion de snare sau 3 suprapuneri pentru a obține un sunet puternic și profund. De asemenea, căutați celelalte percuții pe care doriți să le adăugați la bătaie.
    • Bassul clasic, snare, cimbali, tom și clopotul vor fi suficiente, dar puteți decide și să creați o bătălie complet unică cu mostre mai puțin luminoase. Încearcă o lovitură de foc, o lovitură de picior, o aplauze sau sunetul unei mașini. Percuția muzicii dubstep are o mulțime de prezență, așa că încercați și să folosiți reverberația și efectele asupra probelor. Acum programați bate!
  • 2
    Creați o melodie captivantă. Puteți utiliza același sintetizator pe care l-ați utilizat pentru linia de bas. Răsfoiți patch-urile presetate sau începeți să editați setările pentru a obține sunetul pe care îl căutați.
  • El bate melodia înainte să o înregistreze. Găsiți note despre un pian, o tastatură, o chitară sau orice instrument pe care doriți să-l utilizați pentru a scrie muzică și pentru a vă înregistra ideea.
  • Deși în muzica dubstep sunetele nu sunt atât de complexe și structurate ca în alte genuri, ar fi o idee bună să adăugați mai multe straturi la melodia dvs. Deși piesele vor fi foarte asemănătoare, ar trebui să adăugați mai multe straturi pe măsură ce se apropie picătura, pentru a crea emoție.
  • 3
    El ajunge la picătură. Este o parte inevitabilă a fiecărui cântec dubstep clasic. În punctul de tensiune maximă, aduceți cântecul înapoi numai la bătăi, efecte și modificări ale vibrațiilor. Nu vă fie frică să exagerezi. Este, în esență, un solo de chitară digitală și robotică, care trebuie să conducă oamenii nebun pe ringul de dans.
  • Ieșiți la picătură treptat și prindeți oamenii prin surprindere, plasându-i într-un loc neașteptat sau adăugând o bătaie suplimentară sau o învârtire suplimentară. Unul dintre cele mai bune aspecte ale dubstep este imprevizibilitatea și originalitatea bătăilor sale. Vântul rămâne în timp, dar nu intră mereu pe aceeași linie, ceea ce face ca baterea să fie incitantă și mereu în evoluție.
  • 4
    Fii creativ. Încercați să recreați ceea ce vă simțiți în cap. În unele cazuri, ceea ce obțineți atunci când încercați să recreați muzica pe care o aveți în cap va fi chiar mai bună, deci fiți pregătit să schimbați direcția atunci când evoluția piesei este mai bună decât ideea inițială. Dacă ideea ar fi chiar atât de bună, se va întoarce.
  • 5
    Asigurați-vă că melodia dvs. funcționează cât mai mult posibil. Faceți-l amestecat cu un profesionist (este meritat) sau alegeți cel mai simplu mod: adăugați un maximizator pentru a comprima și a ridica toate nivelele. Veți obține un volum mai potrivit pentru radio.

    • Sfaturi

    • Nu vă fie teamă să faceți greșeli. Muzica dubstep este încă un câmp de explorare și experimentare. Multe melodii pot fi considerate la limita muzicii electronice. Mulți fani dubstep doresc doar să danseze, să se simtă o melodie ușor de reținut și să aibă ceva frumos și nou. Un sunet digital complet nou.
    • Nu ridicați nivelul basului prea mult. Linile de bas extrem de profunde pot înăbuși melodia și pot deruta melodia, dacă nu vă acordați atenție: dacă o puteți simplifica. Dacă nu vă redați cântecul în cluburile de noapte, probabil că veți asculta prietenii de pe iPod-uri, iar căștile lor nu vor răspunde bine la frecvențele de bas. Dacă amestecați cântecul corect, puteți utiliza plug-inuri care maximizează armonicile basului, astfel încât acestea să sune puternic și adânc pe sistemele care nu pot reda aceste note. Căutați pe Google "Valuri MaxxBass".
    • Puneți piesa pe YouTube. Există mulți oameni care rulează pe YouTube pentru a căuta următoarea mare piesă dubstep. Etichetați-o ca "dubstep" și ca orice alt artist la care te referi. Veți primi vizite și comentarii.
    • Un lucru amuzant este să căutați un citat dintr-un film care să fie introdus înainte de începerea basului.
    • Comparați munca dvs. cu alte piese. Redați melodia după ce ascultați o piesă dubstep și comparați structura (ordinea), mixați, volum și, mai presus de toate, starea de spirit. Scopul dvs. este de a reuni și de a dansa hipsterul cu sunetele dvs. digitale și futuriste. Căutați această stare.
    • Aflați cum să amestecați. Un inginer profesionist de amestecare va putea folosi versiuni materiale ale tuturor instrumentelor pe care le aveți la dispoziție. Informația este pe internet, trebuie doar să căutați și să o exersați. Cei mai mulți artiști dubstep se amestecă pe măsură ce se joacă sau măcar pe unii dintre ei. De exemplu, multe sunt egale cu bateriile și cu basul, astfel încât să se potrivească împreună. Nu este nimic mai rău decât petrecerea unei săptămâni într-o melodie, așteptând până la sfârșitul amestecului, și apoi descoperind că toate vibrațiile tale au aceeași gamă de frecvențe ca și casierul tău ... Și dacă vrei să înveți cum să te amesteci , veți deschide mai multe opțiuni pentru crearea de sunete originale. De asemenea, nu va trebui să plătiți altcineva pentru ao face, ceea ce înseamnă că puteți investi mai mulți bani în atelierul dvs.
    • Arătați-vă munca unui prieten și deschideți-vă ideile care vă sunt sugerate, în special cele de la prima vedere, care sunt mai nesemnificative.
    • Care parte vine mai întâi și care după ce va diferi de la piesă la piesă, în funcție de inspirația dvs., dar este întotdeauna important să bateți o linie de bas sau o linie de melodie pentru a începe.

    Avertismente

    • Nu încălcați drepturile de autor atunci când eșantionați alte muzică, mai ales dacă doriți să obțineți un profit din producțiile dvs.




    Distribuiți pe rețelele sociale:

    înrudit