Cum se compune muzica

Învățați baloanele muzicale. Cel mai puternic instrument pe care muzicienii îl au la dispoziție sunt modurile diatonice, care sunt pur și simplu scale care pornesc pe note diferite.

Veți avea nevoie să cunoașteți teoria muzicii. Luați lecții de muzică sau încercați să învățați pe cont propriu pe internet. Veți avea nevoie de aceste abilități, indiferent de modul în care îi veți învăța.

Începeți prin a edita melodii simple și faimoase, încercând să faceți propriile versiuni, schimbând tonul și inversând acordurile. Fii creativ!

Încercați să înțelegeți că, după crearea melodiei, cunoașterea armoniei este esențială pentru realizarea acompaniamentului. Unele subiecte de știut pentru a realiza acompaniamentul sunt progresia acordurilor și a scalelor. Amintiți-vă că sa născut teoria muzicală pentru a nu forța pe fiecare muzician să experimenteze atunci când trebuie să compună muzică.

Cunoașteți sunetele instrumentelor pe care doriți să le includeți în compoziție. Aflați despre instrumentele care intră în fiecare categorie de muzică (de exemplu, cvartetul de coarde - 2 viori, vioara și cello - cvintetul de alamă: 2 trâmbițe, un corn, o trombonă, o tubă).

Stați la pian sau luați o chitară și distrați-vă. El cântă la ureche. Redați câteva note și căutați motive plăcute. Dacă doriți să reușiți să repetați ceea ce ați jucat, încercați să folosiți o tastatură MIDI. Poate fi conectat la un calculator și înregistrează notele pe care le joci pe un scor.

Dacă aveți o ureche bună, încercați să vă gândiți la o melodie, să o bâjbâiți și o puteți juca cu chitara sau cu pianul. Va fi nevoie de multă practică și dedicație pentru a stăpâni această tehnică, dar este un instrument puternic de compoziție.

Dacă nu utilizați o tastatură MIDI, pregătiți o pentagrama într-un notebook și păstrați un creion la îndemână. Scrieți combinațiile de note care sună bine în ureche. Cu chitara, scrieti acordurile si liniile de chitara pe care le jucati. Vă va ajuta să vă familiarizați cu muzica, astfel încât să puteți cunoaște coardele și notele / cântarele care ar trebui să fie redate în timpul unei coarde.

Creați o schiță. La fel ca atunci când scrieți o temă, muzica necesită mai multe revizuiri înainte ca lucrarea finalizată să fie gata. Construiți-vă propria melodie. Imaginația este principala caracteristică a unui compozitor bun. Nu uitați dinamica, expresia și articularea.

Utilizați mișcări opuse. Mișcarea opusă este o tehnică care necesită o linie să coboare în timp ce ceilalți cresc în ton. Aceasta este o tehnică foarte utilă care va îmbunătăți imediat sunetul cântecului tău.

Decideți cu grijă structura piesei dacă are secțiuni, distingeți-o clar și păstrați interesul ascultătorului. Încercați să înțelegeți dacă ascultătorul s-ar putea plictisi și să judeci cu sinceritate. Învățați să cunoașteți formele muzicale.

Dacă urmați un curs, discutați cu profesorul și cereți ajutorul lui. Ei vor fi adesea fericiți să vă ajute.

Utilizați contrapunctul. Este o caracteristică tradițională a muzicii clasice, și va face minunat sunetul cântecului tău. (https://it.wikipedia.org/wiki/Contrappunto)

Creați o linie de tambur, pornind doar cu carcasa și capcana, care completează și sprijină linia basului. Notă: creați o linie de bază pentru a fi utilizată ca șablon. După ce ați terminat celelalte secțiuni, puteți să o editați pe baza sunetului melodiei. Adesea, viziunea unei melodii pe care ați avut-o la începutul compoziției se va schimba după ce ați terminat alte părți ale structurii. Va trebui să puteți efectua modificări în timpul procesului de compoziție.

Creați un ritm care completează inima / fundațiile cântecului. Începeți cu o progresie elementară de acord și construiți de acolo. De exemplu, ați putea scrie o progresie a coardei I, III și V (ex: Do, Mi, Sol) și editați-o până veți găsi progresul care se potrivește cel mai bine melodiei.

Când scrieți muzică, scrieți un text pentru melodie. Este posibil să aveți deja un text. În acest caz, încercați să creați o muzică care să se potrivească cu aceste cuvinte sau să le schimbați ușor pentru a se potrivi cu ritmul cântecului. Trebuie să rețineți că va trebui să spuneți o poveste interesantă. Nu vă fie teamă să schimbați cuvintele sau muzica pentru a obține cel mai bun rezultat.

Asigurați-vă că introduceți toate informațiile esențiale: Introducere, versuri, refren, pod (opțional) și coadă. Lăsați textul să vă ghideze.

Obțineți ideea de bază a piesei sau un verset captivant și o tranziție de chitară / tastatură pentru a crea melodia. Alegeți stilul și spiritul cântecului. Veți ști că ați găsit-o când nu puteți scăpa de frază / riff din cap! Adesea o propoziție de 2-8 cuvinte va fi potrivită ("Marea Neagră, Marea Neagră, mare în ...").

Înregistrați-vă și ascultați cântecul ca un critic de muzică (ați schimba postul dacă ați auzit-o la radio?). Ascultați-i pe ceilalți și ascultați sfatul lor.

Reluați cântecul și faceți schimbările pe care le credeți, dar aveți grijă! Prea multe modificări vor face artefactele cântecului tău. Nu exagerați.

Alegeți o scară / mod pentru o notă. Toată lumea poate fi bine. Dacă scrieți o melodie progresivă, aveți posibilitatea să alegeți mai mult de unul, asigurați-vă că nu este același lucru (verificați notele de pe fiecare scală și vedeți dacă există diferențe). Scala cromatică creează adesea sunete plăcute.

Descoperiți configurația acordurilor pentru scala / modul pe care l-ați ales (scala majoră, pornind de la gradul I, este după cum urmează: major, minor, minor, major, major, minor, diminuat, al șaptelea, al nouălea), adăugați corzi de 2-4 note la unele note ale melodiei pentru a realiza armonia cântecului.

Faceți o linie de baterie. Nu exagerați și nu încercați "arăta tot talentul tău", mai ales dacă timpul cântecului nu o cere. Încercați diferite linii cu diferite viteze (timp) utilizând o baterie electronică. Începeți cu un ritm mai lent și jucați melodia pe acel ritm.

Scrieți părțile chitară de plumb și chitara acompaniamentului. Dacă scrieți o melodie veselă și dinamică, puteți folosi acorduri, barăci, acorduri de putere sau ambele. Dacă scrieți un cântec mai încet și mai silențios, utilizați numai acorduri în barrè, altfel nu va mai rămâne nimic în cântecul care merită să ascultați. Dacă doriți să scrieți un cântec de metale grele, puteți folosi modelele de note de bas / rote popularizate de At The Gates pentru a crea ritmul, acordurile de putere pentru progresia coardei și acordurile acordurilor pentru a adăuga un element a diversității.

Adăugați alte instrumente. Bass-ul poate urmări progresia coardei, dar puteți să vă scrieți partea pe care o doriți, atâta timp cât sună în aceeași tonă ca și celelalte instrumente. De obicei, tastatura urmărește progresia coardei, chiar dacă unele grupuri scriu părți de pian similare cu cele pentru chitara de plumb.

Scrieți textul. Inventați un text pentru refren, pentru pod, etc. Cântecele progresive nu necesită neapărat o structură tradițională.