gtemata.com

Cum se compune o melodie

Melodiile constau în progresia notelor la anumite intervale. Eu sunt partea "Cantabile" a unei bucăți de muzică, cea care se ridică deasupra părților de acompaniament și a ornamentelor. Indiferent ce fel de cântec aveți în minte, veți avea nevoie de o melodie. Cu o cunoaștere solidă de bază a muzicii și un mic "exercițiu și simplu "trucuri", veți descoperi că scrierea unei melodii este mai simplă decât pare.

paşi

Partea 1

Construirea cunoștințelor de bază
1
Aflați teoria muzicii. Dacă doriți să deveniți buni la scrierea melodiilor, este bine să știți cel puțin elementele de bază ale modului în care funcționează muzica înainte de a începe serios în compoziție. Desigur că nu este îndeaproape necesar, dar teoria mai fundamentală pe care o cunoașteți este mai ușor să înțelegeți conceptele muzicale atunci când acestea sunt explicate.
  • În acest articol vom folosi terminologia muzicală deoarece se ocupă de concepte care sunt greu de explicat fără a face acest lucru. Unii vor fi explicați, dar alții sunt prea greu să-i epuizeze într-o singură propoziție. Dacă nu cunoașteți semnificația termenilor de genul "mișcare". "bate" sau "timp", vă sugerăm să citiți mai întâi ceva despre el.
  • 2
    Alegeți o formă pentru melodia dvs. Forma unei melodii este ceva similar cu "natură" aplicată muzicii. Toată muzica, în general, urmează un model (sau o formă), care determină ce părți vor fi similare cu celelalte și când vor avea loc schimbări. Veți fi probabil familiarizați cu acest concept din muzica pop și versuri și veți refuza idei. Nu trebuie neapărat să urmați același model, dar poate servi drept punct de pornire pentru scrierea melodiei.
  • Forma cea mai obișnuită pentru o melodie este AABA. Aceasta înseamnă că există două "strofe", a "abține" și alta "strofă". Cu alte cuvinte, o secțiune care joacă într-un anumit mod, aceeași secțiune repetată, o secțiune diferită și apoi din nou aceeași secțiune inițială.
  • Există forme diferite în realitate, astfel încât să puteți documenta-vă pentru a vă da seama care dintre ele poate funcționa cel mai bine pentru dvs. Luați în considerare, de exemplu, AAAA, ABCD, AABACA, etc. Sau, desigur, puteți decide întotdeauna să întrerupeți orice schemă!
  • 3
    Studiați genurile muzicale. Unele genuri muzicale au un stil de care să adere și dacă doriți să obțineți același tip de muzică "sunet" va trebui să adoptați formularul pentru melodia dvs. Aflați despre tipul de muzică pe care sunteți interesat înainte de a începe să scrieți, pentru a înțelege dacă există structuri, tonuri sau progresii specifice tipic acelui gen.
  • De exemplu, progresele coardei pentru jazz și blues urmează forme particulare. Jazz folosește pe scară largă un anumit tip de coarde, pe care este o idee bună să citiți înainte de a scrie o melodie legată de acest gen.
  • 4
    Gândiți-vă la interpret. Oricine vă va interpreta cântecul va avea nevoie de o pauză la un moment dat. Degetele vor trebui să se oprească pentru un moment și cântăreții vor trebui să respire. Este bine să înțelegeți cum să inserați pauzele într-o melodie și să le adăugați aici și acolo. Încercați să le introduceți la intervale regulate între ele și suficient pentru a vă face piesa să funcționeze!
  • 5
    Analizați melodiile preferate. Un început bun pentru a-ți dezvolta abilitățile compoziționale este să analizezi melodiile tale preferate. Strângeți câteva melodii cu melodii frumoase și le ascultați cu atenție. De obicei, când ascultăm muzica, ne pierdem în ascultare, dar în acest caz încercăm să ne concentrăm pe obținerea unei "harta rutieră" pentru a-ți folosi melodia.
  • Luați note cu privire la schimbarea notelor. Cum se construiește structura? Ce emoții generează umbra folosită? Cum de a combina melodia și textul? Ce îți place? atât de mult a melodiei? Ce nu funcționează sau poate fi îmbunătățit? Tot ceea ce înveți în acest mod poate fi util atunci când vă scrieți melodiile.

    • Partea 2

    Creați o bază
    1
    Încercați să nu începeți cu textul. Dacă este mai natural să scrieți texte, poate doriți să începeți cu cel din urmă, dar nu este recomandat deoarece este mai dificil, mai ales dacă cunoștințele muzicale sunt limitate. Dacă începeți cu cuvinte, atunci va trebui să adaptați melodia la ritmul lor natural și să faceți acest lucru poate fi dificil, mai ales pentru un începător. În orice caz, acesta este un sfat general: dacă doriți, puteți, de asemenea, să începeți cu textul.
  • 2
    Încearcă să improvizezi! Poate părea proastă, dar multe melodii celebre se nasc prin interpretarea unor note aleatorii pe pian. Dacă aveți un instrument pentru a face acest lucru, încercați. Brusc clădiți modele sau chiar pur și simplu joc intervale aleatorii până când ajunge la ceva de gustul tau.
  • Dacă nu aveți un instrument, puteți utiliza vocea sau un instrument online. Pe multe site-uri poți găsi tastaturi de pian pe care le poți folosi gratuit sau poți folosi o aplicație pentru telefon sau tabletă.
  • 3
    Transformați o idee simplă. Puteți începe dintr-o idee foarte simplă, chiar și doar o serie de trei sau patru note, și apoi dezvoltați acest lucru "miez" într-o melodie întreagă. De exemplu, puteți începe dintr-un grup mic de note identificate în maniera explicată în pasul anterior. Încercați să vă gândiți cum să o utilizați ca punct de pornire pentru a dezvolta o melodie.
  • Persoanele cu o înclinație muzicală naturală au adesea idei "nuclee melodice" de acest fel, la fel cum pictorii au idei pentru picturile lor. Dacă aceasta este dvs., țineți întotdeauna un recorder digital sau clipboard la îndemână (dacă știți cum să scrieți muzică).


  • 4
    Începeți cu acordurile. Dacă sunteți obișnuiți să jucați corzi, puteți scrie o melodie prin realizarea de coarde. Este o practică obișnuită pentru cei care joacă pianul sau chitara, ambele instrumente pe care este comun să joace corzi. Sudden și să se joace aleatoriu așa cum este descris în pasajul anterior, dar pornind de la coarde, până când veți găsi o progresie pe care doriți.
  • Dacă nu aveți un instrument pentru a juca corzi, sau dacă nu știți multe, puteți utiliza întotdeauna site-uri internet care vă permit să selectați și să jucați acorduri.
  • Încercați să vă bateți peste acorduri și a "joacă" încercând puțin să adauge complexitatea nucleului melodic inițial. Din moment ce poți să cânți câte o notă la un moment dat, îți vei da seama că ai o melodie mai devreme decât crezi. Nu gândiți la text în acest stadiu: muzicienii profesioniști aproape întotdeauna scriu melodia în primul rând, folosind sunete aleatorii în loc de cuvinte.
  • 5
    Îți împrumuți o idee dintr-o melodie existentă. Furtul unei cântece de la altcineva poate părea o idee proastă, dar pornind de la un fragment din melodia unui alt cântec pentru a scrie ceva complet diferit este un pic ca și transplantarea unui răsad, pentru a crește un pat de flori în grădina dvs. Dacă împrumuți doar o succesiune de trei sau patru note pentru a fi schimbate într-un mod original, va fi întotdeauna ceva de-al tău. Adu-ți aminte, totuși, că scopul tău este să-l transformi într-altceva.
  • Un bun exercițiu este să împrumuți idei de la un alt tip de muzică. Doriți să scrieți, de exemplu, o melodie populară? Încercați să împrumutați idei din rap. Doriți să scrieți un cântec de țară? Imprumuta idei din muzica clasica.
  • 6
    Construiți un motiv. o "motiv" este un grup de note care formează o idee muzicală. Multe melodii folosesc un model repetat de mai multe ori, cu mici variații, pentru a forma o melodie. Dacă aveți dificultăți în crearea unei melodii, aceasta este o alternativă excelentă, deoarece aveți nevoie doar de câteva note ca punct de plecare.
  • Un exemplu excelent este Allegro con Brio din cea de-a cincea simfonie a lui Beethoven, în care se repetă un motiv foarte simplu și de bază, creând una dintre piesele cele mai iconice din istoria muzicii.

    • Partea 3

    Înfrumusețați melodia
    1
    Creați o linie de bas. Odată ce melodia este creată, este timpul să scrieți o parte a basului care să o însoțească. Desigur, nu este necesar să aveți un bas în grupul de instrumente (de exemplu dacă scrieți o piesă pentru un cvartet de trâmbițe ...), dar o linie bas este mai mult decât o parte pentru un instrument specific, cum ar fi un bas . Linia de bas este parte care însoțește componenta "coloană vertebrală" a piesei și pot fi jucate de orice instrument care are o extensie mai mică.
    • O linie de bas poate fi simplă sau complexă, rapidă sau lentă. În unele genuri de muzică, linia basului urmează modele speciale, ca în "sari blues", în care aproape întotdeauna joacă o scară de crotches. Lucrul important este că linia de bas se adaptează melodiei pe care ați scris-o, susținând-o.
  • 2
    Adăugați acordurile dacă nu ați făcut deja acest lucru. Dacă nu ați început cu acordurile, este bine să le adăugați acum. Acordurile vor da plinătatea și complexitatea melodiei dvs., chiar dacă puteți decide întotdeauna să nu le adăugați (sau să le folosiți pe cele foarte simple) dacă doriți să obțineți o sonoritate goală și melancolică.
  • Începe cu stabilirea în care tasta a fost scrisă melodia. Unele corzi sună mai bine într-o singură nuanță decât în ​​altul. Dacă piesa se află în DO, de exemplu, este normal să începeți cu o coardă DO.
  • Va fi piesa însăși care determină când să schimbe coarda, dar încearcă să poziționeze schimbările în corespondență cu piesele importante sau punctele de melodie. În mod tipic, schimbările acordurilor au loc pe mișcări bătute, la începutul (sau aproape de început) a unei măsuri. Puteți utiliza, de asemenea, acorduri de trecere care "plumb" spre un alt acord. Într-un cântec în 4/4, de exemplu, este posibil să aveți un acord cu privire la ritmul și un altul în a patra mișcare a barei, ceea ce duce la schimbarea coardă la începutul barei următoare.
  • 3
    Experimentați cu celelalte secțiuni ale cântecului. O melodie poate fi suficientă pentru a umple o mare parte a melodiei, dar multe melodii au, de asemenea, secțiuni care se rupe cu melodia în sine sau introduc un al doilea. Poate fi un refren, așa-numitul "pod", sau chiar ceva diferit. Variațiile de acest tip pot crea emoții sau vor face drama mai dramatică, deci luați-o în considerare dacă încercați să obțineți un astfel de efect.
  • 4
    Încercați alții să vă asculte compoziția. Redați-le celorlalți și cereți-le părerea. Nu trebuie neapărat să le împărtășiți toate ideile, dar alții ar putea vedea întotdeauna (sau, mai degrabă, auziți) detalii care să vă scape. Dacă există mulți care vă dau aceeași opinie, înseamnă că este posibil să schimbați ceva în melodie sau în părțile însoțitoare.

    • Sfaturi

    • Documentat pe intervalele și conceptele lui "propoziție" și "temă" în muzică.
    • Ascultați melodiile altor compozitori. Alegeți o melodie care vă place în mod deosebit și încercați să înțelegeți ceea ce o face deosebită.
    Distribuiți pe rețelele sociale:

    înrudit