gtemata.com

Cum sa faci un design realist

Desenarea lucrurilor și a oamenilor pentru a arăta autentic este o modalitate sigură de a impresiona pe cineva. Fundamentele sunt ușor de învățat și cu practica ați putea deveni destul de bune. Citiți cum să desenați imagini reale.

paşi

Metoda 1

Inspirat de viață
Imaginea intitulată Desenează lucrurile reale Pasul 5
1
Desenați utilizând un șablon. Cea mai ușoară cale de a începe desenul este să folosiți ființele vii ca modele. Desenați ceea ce este direct sub ochii voștri. Poate fi o persoană, un obiect sau un peisaj. Dragând ceva pe care îl puteți observa în mod direct vă va îmbunătăți foarte mult tehnica.
  • Încercați să desenați rapid. Acest lucru va învăța creierul să selecteze informații importante rapid și eficient. Luați notă de formele și proporțiile de bază înainte de a intra în detalii. Va fi util dacă trebuie să faceți corecții în cazul în care modelul se mișcă.
  • 2
    Desenați dintr-o fotografie. Dacă nu aveți un model viu, sunteți îngrijorat că se mișcă prea mult sau că nu aveți timp să vă dedicați unui portret persoană, puteți folosi o fotografie. Nu este la fel de instructiv și eficient ca o metodă, dar în termeni de rezultate produce aceleași efecte.

  • Dacă doriți să faceți un design realist, dar lipsa de practică, aceasta va fi cea mai ușoară metodă, deoarece puteți captura chiar și cele mai mici detalii fără grabă.
  • 3
    Inspirați-vă imaginația. Chiar dacă nu învățați prea mult, puteți crea o imagine realistă, luând-o din imaginația voastră. Pentru a fi într-adevăr realist, va trebui să aveți o noțiune clară de lumină și umbră, proporții, formă și fizicitate.

    • Metoda 2

    stropeste
    1
    Faceți o schiță înainte de a începe. Creați o schiță a ceea ce ar trebui să fie rezultatul final. Aceasta va ajuta la îmbunătățirea imaginii, făcându-vă să explorați compoziția și detaliile, precum și un exercițiu constant.

    • Puteți începe de la schițe miniaturale sau mici imagini destinate să reprezinte formele de bază ale designului. Această metodă este excelentă pentru a determina setarea generală (de obicei denumită compoziție de artă plastică).
    • Odată ce ați ales compoziția, puteți adăuga detalii. Va trebui să creați forma obiectului dvs., precum și să practici. Dacă întâmpinați dificultăți cu imaginea în timpul acestei etape, înseamnă că trebuie să utilizați o formă mai simplă sau să posetați.
    • Găsiți formulare elementare. Când creați schițe, căutați formele elementare pe care le asamblați pentru a crea obiectul pe care doriți să îl reproduceți. Totul este format din diferite forme. De exemplu, nasurile sunt piramide complexe, copacii sunt o serie de conuri sau cercuri. Găsiți formele pentru a da dimensiuni desenelor și pentru a le reproduce corect.
    • Mai bine să desenezi imaginea finală de deasupra schiței, care este detaliată sau elementară depinde de preferințe. Acest lucru vă va permite să reglați formele care vă oferă un ghid pentru a crea imaginea finală.
  • Imagine cu titlul Desenați lucrurile reale Pasul 2
    2
    Desenați mai întâi silueta completă. Cu cât faci mai bine și cu atât mai ușor va fi să lucrezi la ceea ce se întâmplă acolo. Veți găsi mai ușor să desenați forma spațiului din jurul obiectului decât să delimitați obiectul însuși.
  • De exemplu, atunci când trageți un ochi, nu începeți mai întâi de la elev - în loc să desenați partea albă și veți fi făcut automat ochiul în sine.
  • Imaginea intitulată Desenează lucrurile reale Pasul 4
    3
    Desenați ceea ce vedeți, nu ce tu crezi pentru a vedea. Unul dintre aspectele cele mai importante ale tragerii imaginilor realiste este să vă asigurați că reproduceți exact ceea ce vedeți în loc de ceea ce credeți că vedeți. Creierul tinde să generalizeze imaginile astfel încât să acorde atenție și să recreeze ceea ce capul sare, veți învăța multe.
  • Un truc pentru a evita ceea ce credeți că vedeți este să luați o imagine dintr-o revistă, să o întoarceți și să o jucați. Această tehnică înșeală creierul, determinându-i să se gândească să privească ceva nou în loc de ceva cunoscut. În acest fel, puteți desena ceea ce vedeți - forme unice - în loc de ceea ce credeți că este obiectul.
  • Acordați o atenție deosebită elementelor cum ar fi urechile, nasurile, frunzele de copaci și gulerul cămășii. Acestea sunt lucruri pe care tindem să le generalizăm mental ignorând detaliile. Pentru a da realism designului, asigurați-vă că reproduceți acele caracteristici care fac obiectul unic. De exemplu, urechile sunt diferite în fiecare dintre noi.
  • 4
    Utilizați perspectiva. Perspectiva sau modul în care obiectele arată diferit decât distanța de la tine este foarte important pentru a face designul realist. Când reproduceți un peisaj, de exemplu, ar trebui să desenați copacii mai îndepărtați, mai mici și cu mai puține detalii, chiar dacă acestea ar putea fi de fapt mai înalte decât cele învecinate. Acesta este un exemplu al modului în care ochii tăi percep obiecte și fac imaginea autentică.

  • Perspectiva este trasată prin identificarea mai întâi a orizontului. Când te uiți la ceva în viața de zi cu zi, vei vedea că există un punct în care pământul pare fizic să întâlnească cerul. Aceasta este linia orizontului. Va trebui să vă imaginați unde este acest lucru pe desen și să-l urmăriți cu un conducător.
  • Desenați punctele de dispariție. Puteți utiliza unul, două sau trei puncte. Cu unul este mai simplu, cu două este cel mai comun mod. Cu trei este cel mai dificil, așa că evitați până când sunteți destul de experimentat. Metoda cu două puncte de dispariție este descrisă aici.
  • Desenați unul sau două puncte pe linia orizontului. Este direcția sau direcțiile în care obiectele merg. Punctele pot fi pe foaie sau în afara. Cu o perspectivă dublă, va trebui să aveți un punct pe ambele fețe ale designului.
  • Desenați linia centrală a obiectului dvs. și apoi cel dinspre partea superioară spre bază, utilizați o riglă pentru a desena linii de punct de dispariție.
  • Gândiți-vă cât de departe merge obiectul și trageți mai multe linii verticale între cele de evadare înclinată pentru a începe să creați spațiul care ocupă obiectul dvs.
  • Închideți spațiul prin trasarea unei linii din partea inferioară într-o parte a perspectivei opuse. Puteți vedea care părți ale obiectelor ar trebui să fie vizibile și în ce grade.
  • Imaginea intitulată Desenează lucrurile reale Pasul 1
    5
    Acordați atenție proporțiilor. Proporțiile sunt măsurătorile relative ale obiectelor. Mai ales atunci când recalificați oamenii, fiți atenți la proporțiile care vor fi critice pentru a face imaginea realistă. De exemplu, majoritatea fețelor urmează formule matematice care servesc la alinierea feței și corpului într-un anumit mod. Cu proporții greșite, portretul dvs. va arăta ca un desen animat sau altfel ciudat.
  • De exemplu, oamenii sunt la fel de înalți ca 5-7 capete stivuite. Între ochi, distanța este echivalentă cu aceea a ochiului. Linia gurii, de obicei, se îndreaptă spre colțul maxilarului. De la cot până la încheietura mâinii distanța este cea a unui picior. Există multe măsuri ca aceasta pentru a face un corp uman și poate dura ceva timp pentru a învăța, dar este un proces interesant și de împlinire.

    • Metoda 3

    Studiați Lumini și Umbre

    1
    Alegeți sursa de lumină. Luminile și umbrele vor fi vitale pentru a vă face designul realist ca o fotografie. Mai detaliate și mai exacte sunt, cu cât designul va fi mai realist. Cu toate acestea, înainte de a le adăuga, va trebui să decideți de unde vine lumina de la design.

    • O lumină poate proveni de la o lampă sau de la o fereastră. Dacă sunteți afară, puteți veni singuri. Lumina va veni direct de la sursă prin lovirea părților laterale ale desenului.
  • 2
    Adăugați umbre. Zonele ascunse sau blocate de linia de lumină vor fi la umbra. Cu cât sunt mai departe de lumină și cu atât mai mult va fi umbra. După determinarea sursei de lumină, decideți unde să amplasați cele mai întunecate umbre și începeți să le estompeze. Umbrele dau adâncimea și forma desenelor.
  • Următorul pas este să adăugați umbre la jumătate. Acestea sunt zone care sunt parțial la umbra și nu la fel de întunecate ca cele de pe fund. Continuați astfel până când aveți trei până la șase nivele de zone umbrite.
  • După ce ați fixat umbrele în general, amestecați-le cu degetele sau cu un stub. În acest fel veți face umbrirea omogenă. Păstrați liniile definite ale umbrelor dacă există, cum ar fi cele ale unei mese sau ale altor obiecte rigide.
  • Trapa și variația liniilor. Dacă utilizați cerneală sau nu doriți să amestecați umbrele, puteți da adâncime și formă prin aranjarea cu atenție a liniilor și texturilor. Faceți profiluri mai pronunțate în zonele în care ar trebui să existe umbre, cum ar fi depresiunea mărului care găzduiește tulpina sau punctul din spatele urechii care se potrivește cu gâtul. Utilizați linii pentru a urmări forma unui obiect și linii superimpuse în diferite secțiuni pentru a da iluzia umbrei.
  • Faceți o cercetare privind eclozionarea și incizia pentru a vedea exemple despre modul în care acestea se dovedesc a experimenta și de a învăța. Acest tip de design este destul de dificil să se perfecteze și necesită multă practică. Cu toate acestea, este destul de versatil.
  • 3
    Desenați punctele de lumină. Odată ce umbrele sunt în loc, adăugați punctele de lumină unde lumina atinge obiectele direct. Puteți face acest lucru prin ștergerea sau utilizarea cărbunelui alb și a substanțelor similare.

  • Pe o față aprinsă, de exemplu, punctele de lumină vor merge pe sprâncene, sub nas, pe creasta obrazului și pe bărbie, deoarece acestea sunt zonele care se extind mai mult.

    • Metoda 4

    Alegeți Instrumentul potrivit
    1
    Creioane. Cea mai obișnuită unealtă este, de obicei, creionul. Creionul vă permite să plasați umbrele și să lăsați zonele albe pentru punctele de lumină. Cu un creion, este ușor să stratificați și să aveți un control deosebit asupra imaginii care urmează a fi creată. De asemenea, puteți umbra relativ bine.

    • Creionul are duritate diferită (dată de cantitatea de grafit). Cu cât este mai greu și cu atât mai ușoară va fi accidentul. Utilizați diferite creioane în funcție de cât de ușoare sau intense doriți stroke. Creionul greu are formularea H și cele moi este B. Cu cât este mai mare numărul literei, cu atât mai mare sau mai moale va fi mina. Un creion standard este, de obicei, HB.
  • 2
    Penne. Chiar și cu un stilou veți obține un design realist. Va trebui să vă bazați mai mult pe precizia liniilor și a proporțiilor, dar și pe ecloziune, variația liniilor de stil de gravare și umbre. Puteți utiliza un stilou, dar veți obține un rezultat mai bun cu un stilou care vă va oferi o șansă mai bună de a schimba lățimea accidentului.
  • 3
    Cărbune din lemn. Creați un efect la fel de realist. Carbuneiul este probabil cel mai bun instrument pentru a crea umbre și puncte luminoase, un aspect crucial al unui design. Este ușor să spargeți amestecul umbrelor, care poate fi un avantaj, dar și creează dificultăți.

  • Desenul de cărbune are diferite forme și dimensiuni. Acest lucru de salcie sau de viță de vie sunt bune pentru aproape totul, cel alb este perfect pentru detalii.
  • 4
    Cardul corespunzător În funcție de instrumentul pe care îl alegeți, veți avea nevoie de cardul potrivit. Mai ales cărbunele necesită o hârtie specială (țesută dens pentru a face ca cărbunele să adere bine). Creioane fac mai bine pe hârtie netedă care permite nuanțe.

  • Asigurați-vă că găsiți hârtie fără acid, cea arhivă, dacă considerați că este ideală. Acesta va împiedica desenul sau modelul să devină galben în timp, răsfățând.
  • În plus față de hârtia specială, cărbunele necesită, de asemenea, utilizarea unui spray fixativ care împiedică strălucirea după realizarea imaginii.
  • 5
    Burete spulberat. Este un fel de pix din hârtie rulată, cu vârfuri slefuite. Este folosit pentru a amesteca carbune sau creion, amestecand-o pentru a forma umbre in design. Va trebui să-l sapi de fiecare dată când devine negru. Cumpărați în magazine sau puteți să o faceți singur.
  • 6
    Cauciuc. O gumă este un instrument de neegalat pentru eliminarea erorilor și crearea punctelor de iluminare. Puteți folosi un cauciuc normal pentru creioane sau un cauciuc pentru pâine. Acesta din urmă este bun atât pentru cărbune, cât și pentru creioane, deoarece poate fi modelat într-un vârf ascuțit pentru a elimina erorile în detaliu.

    • Sfaturi

    • Utilizați un creion extra-fin îndreptat pentru zone detaliate, cum ar fi sprâncenele și ridurile. Va fi mai simplu să le delimităm și să le facem autentice. În acest caz, lățimea minelor trebuie să fie mai mică de 5 mm.
    • Unul dintre cele mai grele lucruri de facut este sa faci parul si pielea. Amintiți-vă să vă trageți părul în smocuri, pentru că așa crește. Fiecare trunchiul va avea diferite umbre și puncte luminoase. Acesta va ajuta la a da părului un aspect realist. Nu uitați, de asemenea, să includeți imperfecțiunile pielii. Frecvențele, cicatricile, petele și ridurile sunt ceea ce face pielea mai degrabă autentică decât plastică.
    • Distrează-te!
    • Întoarceți desenul sau priviți-l în oglindă, chiar dacă îl faceți. În acest fel veți vedea dacă faceți greșeli. Este normal să trageți un ochi mai mare sau mai larg decât altul. Linia mandibulară este de obicei greșită. Dacă întoarceți desenul, veți avea o vedere mai clară în timpul fazei de schițare.
    • El desenează adesea. Puneți întotdeauna un bloc și trageți ori de câte ori puteți. Desenați oamenii din jurul dvs. în timp ce luați autobuzul sau trenul. De asemenea, puteți desena obiecte pe care le vedeți în jurul dvs. în timp ce mâncați sau vizionați emisiuni TV. Practica va ajuta la dezvoltarea mâinii mai repede.
    Distribuiți pe rețelele sociale:

    înrudit