gtemata.com

Cum să devii un bun artist

Pentru a fi un artist bun, trebuie să vă dezvoltați în mod constant abilitățile, să îmbunătățiți tehnica și să vă împingeți dincolo de limite. Este o parte a creșterii tale artistice și te poate conduce să revoluționezi total tehnica ta artistică de-a lungul vieții tale. Pentru a vă îmbunătăți în calitate de artist, trebuie să vă confruntați cu o călătorie lungă care vă va aduce o mare satisfacție zi de zi, pas cu pas.

paşi

Imaginea intitulată Deveniți un artist mai bun Pasul 1
1
Cumpărați toate instrumentele necesare. Creioane, radere, blocuri pentru schițe, creioane, culori, șevalet: cumpărați tot ce aveți nevoie pentru a vă specializa în aria dvs. de expertiză. Aceste noi instrumente vă vor ajuta să vă motivați. Începând cu un set de artiști, ele sunt adesea mai simple și mai ieftine decât seturile de elevi.
  • Începeți cu o placă de desen cu multe pagini și un set de schițe care include pâine din cauciuc și diferite tipuri de creioane. Probabil că în interiorul dvs. veți găsi și cărbune și culori de lemn. Acestea sunt toate uneltele utile - veți economisi prin cumpărarea a totul în vrac, mai degrabă decât o singură bucată la un moment dat.
  • Printre creionul "dur" se află H, 2H, 4H, etc. Ele sunt creioane colorate și sunt ușor acoperite cu cerneală și lac. Ele sunt cele mai potrivite pentru a face schițe. Apoi, există "F", un pic mai greu decât HB - este un creion normal nr. 2, de duritate medie. În cele din urmă, există B, care sunt creioane negre - fiecare grad superior indică un nivel mai ridicat de moale. 2B este un creion mare pentru schițe, 4B este perfect pentru umbre, de la 6B este ca și cum ai folosi un cărbune.
  • Imaginea intitulată Deveniți un artist mai bun Pasul 2
    2
    Cumpăra niște cărți despre cum să atragă. Există unii care se ocupă de subiecte specifice, care învață să deseneze animale, peisaje marine, cai etc. Alegeți unul care vă interesează cel mai mult. Încercați să faceți cel puțin un desen pe zi. Puteți, de asemenea, să o încadrați și să o atârnați pe perete pentru a vă încuraja să continuați a doua zi. Puteți lua întotdeauna niște cărți împrumutate de la bibliotecă înainte de a le cumpăra, pentru a înțelege care dintre ele te inspiră cel mai mult. Concentrează bine și completează un exercițiu la un moment dat, în loc să faci totul împreună.

    • Metoda 1

    Îmbunătățiți tehnica
    1
    Faceți-vă timp pentru a face schițe. Ele nu trebuie să fie dificile sau complexe. Cinci minute de schițe sunt la fel de utile ca treizeci de detalii. Dacă aveți o jumătate de oră liberă, faceți șase schițe vă va ajuta să vă îmbunătățiți tehnica. Încercați să le faceți bine, dar nu căutați pentru perfecțiune. Singura modalitate de a deveni bună și de a face desene recunoscute este de a practica foarte mult.
  • 2
    În plus față de a face schițe, alegeți un subiect și trageți-l. Poate fi pisica ta, o floare care iti place, o piatra sau o sticla traversata de raze de lumina. Trebuie să fie ceva care vă place să desenați și că sunteți pasionat personal. Trageți-l de mai multe ori, în moduri diferite. Acest tip de repetare vă va permite să aflați mai multe despre anatomie și proporțiile subiectului. Dacă vă desenați adesea pisica, veți realiza că nu este suficient să faceți o schiță de tigru. Desenați atâtea roci și faceți un munte va fi o glumă.
  • Imaginea intitulată Deveniți un artist mai bun Pasul 3
    3
    Desenați și schițați tot ce vedeți. Fie că este cerșetorul de pe marginea drumului, fie fetița care se învârte cu un balon atașat la încheietura mâinii. Dacă vedeți ceva interesant, luați hârtie și creion!
  • Natura viitoare este unul dintre cele mai simple subiecte de desenat pentru un începător. Obiectele nu se mișcă, literalmente. La început, alegeți subiecte simple, cum ar fi un mic vază decorată, niște pietre, o floare cu câteva petale, o sticlă transparentă cu o formă interesantă etc. Desenați fiecare dintre aceste obiecte separat ca o formă de studiu, apoi încercați să le combinați pentru a vedea dacă se potrivesc împreună. Avantajul vieților încântătoare este că modelele rămân nemișcate, iar dacă tragi acasă, lumina rămâne aceeași.
  • Ai putea fi dornici să desenezi animale. Începeți cu animalul dvs. de companie. Trageți-l în timp ce dormiți - chiar dacă nu este într-o poziție interesantă, va rămâne destul de ferm suficient pentru a finaliza designul. De asemenea, puteți utiliza fotografii. Vizitați grădina zoologică cu o cameră foto și faceți poze ale fiecărui animal care vă place. Mai târziu, puteți lucra la fotografiile respective. Dacă nu există o grădină zoologică în orașul dvs., vă puteți baza pe Wikipedia sau pe alte surse în care există fotografii fără drepturi de autor. De asemenea, ați putea cere unui fotograf profesionist permisiunea de a proiecta unele dintre imaginile sale postate pe Facebook sau pe Flickr. Mulți vor fi fericiți să vă dea permisiunea lor, ei chiar vă pot cere să vedeți desenele voastre. Când ajungeți rapid, puteți merge direct la grădina zoologică sau vă puteți scufunda în natură pentru a atrage animale sălbatice. Desenarea animalelor este o modalitate bună de a învăța cum să faceți schițe rapide și apoi să adăugați mai multe detalii.
  • Clădiri și arhitectură. Perspectiva studiului, este un aspect important al clădirilor și este necesar ca acestea să pară realiste. Obțineți o carte bună despre perspectivă și faceți toate exercițiile. Aveți grijă când lucrați cu fotografii, uneori liniile au distorsiuni verticale care modifică perspectiva. Acesta este, de asemenea, un subiect frumos care nu iese niciodată din modă. Așa cum ați vrea pentru viața veche, puteți ieși și puteți desena clădirile pe care le vedeți, fără să vă faceți griji că subiecții dumneavoastră se ridică și pleacă.
  • Chiar și peisajele sunt subiecte destul de bine cunoscute. Faceți o mulțime de schițe din grădina dvs. live sau desenează zone mici fermecătoare, adesea încercând să captați panorame. Faceți o călătorie de campare sau mergeți la grădinile publice și luați blocul. Faceți schițe rapide de cinci minute pentru a captura elementele principale din panoramele dvs., atâta timp cât schițați contururile. Apoi, alegeți cel care vă place cel mai mult și trageți-l mai mare. În acest fel, veți economisi o mulțime de timp și veți evita toate problemele legate de detaliile frunzelor care vă vor conduce la finalizarea unei ramuri într-o oră. Efectuarea de detalii este mai ușoară decât delimitarea contururilor lucrurilor. Desenele peisagistice se bazează pe forme, texturi și lumină, toate elementele care se schimbă rapid, așa că învață să desenezi rapid. Mai întâi arată forma umbrelor, deoarece unghiul luminii se schimbă în jumătate de oră.
  • Chiar și oamenii sunt subiecte fantastice. Începeți cu prietenii și familia, este mai ușor să îi convingeți să rămână încă o jumătate de oră pentru a vă permite să le desenați. Când sunteți în public, încercați întotdeauna să faceți exerciții cu schițe rapide, pentru a capta esența figurii sau a feței unei persoane înainte de a pleca. Realizarea schițelor publice este o modalitate excelentă de a întâlni oameni noi. Întotdeauna există cineva care se oprește să întrebe ce desenezi. În plus, vă este oferit un subiect excelent de conversație, artă, care se adresează multor persoane și nu declanșează prea multe dezbateri.

    • Metoda 2

    Luați lecții și obțineți sfaturi de la experți
    Imaginea intitulată Deveniți un artist mai bun Pasul 4
    1


    Încercați să obțineți lecții de artă. În multe orașe există cursuri de comunitate, unde puteți să vă înscrieți și să faceți niște lecții de artă. Doar știți că va trebui să investiți bani, dar merită.
    • Găsiți lecții de artă online sau pe DVD. Mulți artiști profesioniști creează cursuri video pentru a preda arta desenului. În plus, există o mulțime de site-uri internet care oferă cursuri gratuite. Aceștia oferă profesorilor voluntari exerciții, critică locurile de muncă și îi încurajează pe elevi. În unele site-uri veți găsi de asemenea cărți electronice gratuite care vă vor permite să învățați multe noțiuni fără nici un cost. Căutați tutori online plătiți, faceți câteva lecții gratuite și apoi decideți dacă doriți să continuați. Unele dintre aceste cursuri sunt mai bune decât cele la care participi personal. Pentru a obține cele mai bune rezultate din cursul pe care îl urmăriți, trebuie să apreciați arta și metoda de predare a instructorului.
  • Imaginea intitulată Deveniți un artist mai bun Pasul 5
    2
    Abonați-vă la o revistă care învață trucurile designului. Există multe, și cu cât spui mai mult, cu atât vei învăța mai mult termenii tehnici și stilurile variate de desen și pictura. Este nevoie de mult timp pentru a învăța cum să desenezi bine. Poate părea simplu, pentru că o face de mult timp și o consideră natural, dar este un domeniu complex de studii care durează mult timp pentru a fi înțeles și învățat. Talentul este dat de răbdare, practică și studiu, este un sentiment de dragoste față de desen, care vă împinge să vă tolerați propriile greșeli, deoarece vă permit să învățați cum să le evitați și să le îmbunătățiți. Talentul vine când diferența dintre subiect și design dispare.
  • Imaginea intitulată Deveniți un artist mai bun Pasul 6
    3
    Învață să creezi compoziții și să dezvolți un design. Luați niște cărți despre design și compoziții, participați la cursuri și petreceți același timp pe care îl utilizați pentru a practica. Este diferit pentru a reproduce fotografii și a crea capodopere. Aflați cum să decupați fotografiile de referință, să alegeți subiecții care să filmeze sau să schițeze într-un peisaj, să ghideze atenția observatorului asupra celui mai important element al picturii, cum ar fi ochii subiectului, reflectarea soarelui folosit ca punct focal, animalul pliat care stinge setea, oamenii de pe plajă. Unele subiecte sunt ele însele mai interesante și, în mod natural, atrag atenția, cum ar fi pisoii, dar puteți îmbunătăți designul unei pisici, făcându-l irezistibil dacă învățați principiile de proiectare și puteți echilibra corect spațiile din fundalul care o înconjoară.

    • Metoda 3

    Lucrul în domeniul artistic
    Imaginea intitulată Deveniți un artist mai bun Pasul 7
    1
    Găsește-ți o slujbă (dacă ești vârsta potrivită să o faci). Puteți să vă angajați într-un magazin de artizanat sau să lucrați ca internist într-un studio de design. Faceți cunoștință cu proprietarii de galerii de artă și încercați să lucrați ca voluntari pentru a furniza expozițiile, ați putea fi angajați cu normă întreagă. În același timp, puteți să vă vindeți munca pe internet sau personal la unele spectacole, târguri de artă sau convenții.
    • Tipul de artă pe care îl creați afectează șansa dvs. de a fi vândut și capacitatea dvs. de a obține un profit. Momentul ajunge aproape imediat când vi se rambursează că ați ales să cumpărați materiale de desen bune și se întâmplă când deveniți foarte buni la realizarea subiectelor care fac apel la cei care nu sunt experți în lumea artei. Ele pot fi pisici, dragoni, animale sau copii în stilul manga, toate subiectele simple de realizat. Va fi întotdeauna cineva care să vă ofere ceva. Conexiunea pe care o vor avea cu desenele tale va fi reală și emoțională. Critica din punct de vedere tehnic servește doar pentru a crește ca artist și nu are prea mult de-a face cu valoarea intrinsecă a artei tale. Suntem adesea cei mai trădători critici, nu vă subestimați.
    • Pentru a te putea sprijini cu arta, învață să fii un freelancer. Multe aspecte ale acestei lumi nu au nimic de-a face cu desenul și pictura, ele se bazează în cea mai mare parte pe gestionarea timpului și a banilor. Dacă vă decideți să deveniți un impresar al dvs., va trebui să luați o serie de decizii financiare și profesionale, să învățați să lucrați bine fără supraveghere, să planificați proiecte și să stabiliți termene limită. Dacă credeți că puteți face totul, atunci viața ca freelancer în lumea artei este cea pentru voi. În caz contrar, puteți găsi întotdeauna un loc ca angajat care vă garantează un salariu, diverse beneficii și o mai mică responsabilitate. Suma pe care o veți avea nevoie pentru a fi fericită depinde de stilul tău de viață. Dacă sunteți sănătoși, atunci nu va dura mult timp pentru a fi un artist cu normă întreagă. Dacă aveți angajați sau probleme de sănătate, poate că este mai bine să lucrați cu jumătate de normă înainte de a decide să deveniți un artist cu normă întreagă.

    Sfaturi

    • Dacă vă simțiți stresați deoarece nu puteți reproduce bine un subiect, respirați, numărați până la zece și faceți o scurtă pauză. Când reluați, încercați să faceți ceva la care sunteți bine. Dacă tocmai ați început și sunteți începător, încercați să faceți schițe rapide de articole simple, cum ar fi o gumă sau o cutie de fasole neetichetat. Faceți o schiță timp de două minute, apoi începeți din nou. Proiectele realiste necesită mult timp și o înțelegere aprofundată a numeroaselor abilități, cum ar fi perspectiva, umbrele, proporțiile etc.
    • Practica este perfectă. Dimpotrivă, uitați conceptul de "perfecțiune". Înlocuiți-l cu "frumos" sau "interesant". Erori sunt mici accidente fericite. Chiar și artiștii cei mai buni și cei mai competenți fac adesea greșeli, dar ei se bucură, pentru că ei îi caută mereu. Accidentele pot îmbunătăți un design, în timp ce perfecționismul tinde să stranguleze arta, deci lăsați-o să meargă. Învață să te bucuri de procesul artistic și să vezi lumea prin ochii unui artist. Când puteți trage realist, veți vedea că vă vedeți lumea diferit, chiar și atunci când nu desenați. Învățați să faceți portrete și veți descoperi că fiecare față este frumoasă, tocmai pentru că are nereguli și imperfecțiuni care exprimă subiecții.
    • Nu alerga, este nevoie de mult timp pentru a deveni bun.
    • Peisajele sunt cele mai bune subiecte pentru a face greșeli. Dacă trageți un deal prea înalt sau un copac prea departe, nu vă faceți griji. În cazul în care designul este frumos în ansamblu, atunci a fost o idee bună de a recompune peisajul. Amintiți-vă că un desen nu este o imagine. Nu trebuie să fie exactă, decât dacă este un punct de referință, și chiar și atunci tufișurile și norii se pot schimba întotdeauna. Nu vă faceți griji prea multe despre acuratețea peisajelor, încercați doar să faceți un design minunat.
    • Mergeți la un magazin de articole ieftine și cumpărați jucării pentru copii cu forme foarte simple, bile, piramide, cuburi, cilindri simpli și fără decorațiuni. Aceste obiecte sunt perfecte pentru practicare. Ei vă pot învăța cum să corelați cele mai complexe forme, cum ar fi corpul uman sau animal, cu cele mai simple, cum ar fi sfere, cuburi, cilindri etc. Plasați-le pe masă făcându-le lovit de lumină în modul în care vă place și practică cu umbre. Încercați să înțelegeți modul în care lumina afectează aceste obiecte. Acest exercițiu se găsește în cele mai multe cărți despre desen, dar o facem în direct vă permite să învățați mult mai bine. Redesign-le în culori, cu acuarele sau pastelate. Încercați să studiați reflexia culorilor și interacțiunea lor cu lumina. Când sunteți destul de bun în viața vieții cu subiecții desenați cu creion, puteți adăuga obiecte colorate în compoziție pentru ao face mai luminos. Puteți adăuga chiar și o notă de fler prin colorarea reflexiei unui castron de argint de portocaliu sau albastru.
    • Încercați să desenați o grilă pe foaie, apoi faceți una pe fotografia de referință care are același număr de pătrate. Desenați exact ce este în fiecare cutie, fără a acorda atenție altora. Asigurați-vă că orice schimbare bruscă de lumină sau umbră se potrivește perfect cu celelalte panouri. În acest fel, veți putea realiza un design realist la primul accident vascular cerebral. Desenați linii ușor, astfel încât să le puteți șterge cu ușurință imediat ce ați terminat. Artiștii Renașterii au folosit această tehnică plasând o placă de sticlă pe care era o rețea între ele și subiectul lor. Această metodă este preferabilă pentru obținerea unor contururi precise.
    • O modalitate bună de a fi corectă este folosirea markerilor. Luați măsurătorile din partea sau de sus a fotografiei pe care o folosiți ca referință la un punct precis al subiectului, cum ar fi unghiul ochiului, vârful capului sau partea inferioară a bărbie. Apoi faceți un mic punct pe pagină la acel punct exact. Puteți să dimensionați dimensiunile după cum doriți, înmulțind sau împărțind valorile pe riglă sau folosind o echipă de arhitect cu scări diferite. Alegeți unitățile mai mari pentru a desena și cele mai mici pentru a efectua măsurători pe fotografie sau invers. Marcați cele mai importante zone ale feței, astfel încât ochii să fie în poziția corectă în raport cu nasul, bărbia, părțile laterale ale feței, părul, vârful capului și umerii. Utilizați marcatori mici pentru a poziționa subiectul, apoi schimbați cu exactitate liniile de contur între ele. Cu cât practici mai mult, cu atât vor fi necesare mai puțini markeri. Această tehnică funcționează pe fiecare subiect, dar știi care sunt elementele esențiale pe care trebuie să le iei în considerare atunci când faci un portret.
    • Încercați să desenați linii pe una dintre fotografiile de referință pentru a practica umbrele. Încercați să potriviți perfect tonul fiecărei zone, fără a vă îngrijora conturul. Dacă practicați aceste tehnici separat, va fi mai ușor să trageți în mod realist.

    Avertismente

    • Nu atrageți fotografiile de referință dacă nu ați avut anterior permisiunea fotografului care le-a luat. Căutați pe Internet imaginile pe care proprietarul le-a făcut deja disponibile sub licența Creativă obișnuită sau cereți fotografului permisiunea de a le folosi direct. Respectați termenii licenței și citați întotdeauna sursa, dacă vi se cere (este o formă de curtoazie, în orice caz). Dacă vă spun să nu vindeți pictura, nu o faceți. Este întotdeauna mai bine să folosiți fotografiile și să învățați cum să faceți fotografii pe care le puteți utiliza ca referință. De asemenea, puteți afla cum să editați și să combinați fotografiile, pentru a nu încălca drepturile de autor. Nu utilizați fotografii de la reviste cunoscute, cum ar fi National Geographic până când veți deveni suficient de buni pentru a cita corect sursa și pentru a evita încălcarea drepturilor de autor. Este încă o fură, ai putea suferi plângeri și trebuie să plătești mulți bani fotografilor care au câștigat milioane pentru aceste imagini. E adevărat, sunt mai bune decât fotografiile pe care le iei, dar nu e un motiv bun să le furi, când le poți găsi pe internet pe cele libere.

    Lucruri de care ai nevoie

    • Material artistic
    • Lecții de artă (opțional)
    • Cărți
    Distribuiți pe rețelele sociale:

    înrudit