Cum să fii un actor bun sau o actriță bună

Formulați mai multe întrebări cheie despre rolul dvs. și găsiți un răspuns. Pentru a înțelege în profunzime, trebuie să vă cufunda cu totul în pagină, și apoi merge mai departe și să înceapă să ia în considerare motivul existenței caracterului tău. Tu nu neapărat sunt în măsură să demonstreze toată această lucrare pe ecran sau pe scenă, dar detaliile vor ajuta să dezvolte o imagine completă și puteți lua pentru a face descoperiri importante despre cum să-l interpreteze. Atunci când evaluezi răspunsurile, încredere în instinctele tale sau cere ajutorul pentru regizor sau scenarist.

Cunoaște ambiția principală a personajului tău. Fiecare personaj vrea ceva, acest lucru se întâmplă în aproape toate poveștile. Este baza complotului. Dorința poate fi salvarea lumii, întâlnirea sau purtarea unei mușcături. În orice caz, trebuie să știi asta. Pentru a putea să o portretizezi cu exactitate, trebuie să știi și de ce personajul are această aspirație. Într-un fel sau altul, toate acțiunile sale se naște din această dorință. Este ceea ce îi dă impuls și energie.

Încercați glumele până când le asimilați complet. Nu trebuie să te oprești niciodată și să te gândești la ce ai de spus. În schimb, ar trebui să vă faceți griji cu privire la interpretarea dvs. Singura modalitate de a ajunge la acest punct este de a practica glumele de mai multe ori, faceți tot ce este mai bun pentru a le recita fără a consulta scenariul. Cereți unui prieten să interpreteze celelalte părți, astfel încât să poată face un dialog realist.

Vorbiți cu regizorul pentru a-i înțelege viziunea personajului. Dacă aveți deja parte, discutați cu directorul și întrebați-l dacă preferă să vă dea instrucțiuni specifice pentru interpretare. Explicați-vă pe scurt ideile despre caracter și modul în care credeți că puteți contribui la temele proiectului. Apoi, ascultați și ideile sale. Amintiți-vă că obiectivul dvs. este de a contribui la lucrarea în întregime, nu trebuie să vă gândiți doar la interesele voastre. Trebuie să fiți în stare să întâmpinați critica constructivă și ideile celorlalți.

Pune-te în pantofii personajului tău. Dacă nu-i pui în cap, nu-l poți reprezenta în mod corespunzător. Cuvintele sunt imprimate clar pe scenariu, dar acțiunile și pozițiile dvs. nu sunt întotdeauna scrise în piatră. De asemenea, cunoașterea personajului dvs. vă va ajuta să improvizați în cazul în care cineva uită liniile lor. Pregătirea pentru un rol înseamnă să intri în mintea personajului tău, să îl împliniți în cel mai bun mod posibil.

Învață să reacționezi. Nu toată lumea este de acord că acționarea reacționează, dar este încă un aspect important de luat în considerare la studierea actoriei. De fapt, înseamnă că trebuie să lucrați la reacțiile dvs. în fața oricărei situații prezise într-un scenariu. Concentrați-vă cu adevărat pe glumele actorului din fața dvs., ascultați-l cu atenție, la fel cum ați face-o cu orice altă persoană într-o conversație reală. Trebuie să răspundeți cu sinceritate vocii personajului, chiar dacă scena nu se învârte în jurul vostru.

Încearcă să ai o postură potrivită pentru rolul tău. Este important să ne amintim că acest aspect poate avea și o mare diferență, oricât de mic ar părea. Nu numai că vă va permite să vă considerați mai siguri, ci vă va ajuta, de asemenea, să aduceți personajul în viață. Dacă este slabă și singură, bateți-vă umerii și distanțați-vă de ceilalți. Dacă este eroic, stați drept, cu pieptul deschis și capul înalt.

Utilizați ritmul și volumul vocii pentru a dicta energia unei scene. Când reciți glume, puteți fi tentați să le exprimați cât mai repede posibil. Problema este că riscați să pierdeți nuanțele rolului dvs. În schimb, ritmul și volumul vocii să imite starea de spirit a personajului tău.

Joacă cu accentul pe glume. Gândiți-vă la subtextul fiecărei bare și subliniați-o în consecință. Accentul este partea din cea mai semnificativă glumă. Încercați să înțelegeți ce este cuvântul sau expresia cheie. Poate că nu pare important, dar accentul poate avea un rol imens în ceea ce spui. De exemplu, propoziția "tu cârlig" are o conotație diferită de "tu cârlig".

Respectați scenariul. Dacă nu vi se acordă permisiunea de a face acest lucru sau nu improvizați doar câteva cuvinte, respectați scenariul cât mai mult posibil. Poate o anumită frază reamintește o altă glumă sau scenă, sau regizorul preferă ca actorii să spună exact cuvintele dintr-un anumit motiv. Când aveți dubii, respectați întotdeauna scenariul. Dacă regizorul dorește să improvizați sau să încercați ceva diferit, el vă va spune.

Încercați să faceți mișcări constante și să vă opriți la un anumit punct al scenariului. Odată ce ați ajuns la un acord cu regizorul despre asta, nu vă răzgândiți. Angajați să facă întotdeauna aceleași mișcări și să se oprească la același punct pentru fiecare film, test sau scenă. Acest lucru garantează o anumită continuitate. De asemenea, îi ajută pe ceilalți distribuitori și echipaje să-și planifice activitatea.

Ignorați camera sau publicul. Observarea, recunoașterea sau reacția spectatorilor vă face să părăsiți imediat personajul. În cele mai multe cazuri, personajele nu știu că sunt pe o scenă sau într-un film, deci nici tu nu ar trebui să fie. Acest rezultat poate fi obținut prin practică, dar o bună modalitate de a vă pregăti este pur și simplu să stați în fața camerei. Când îl vedeți sau vă simțiți observat, nu reacționați la acest sentiment.

Priviți și vedeți actorii pe care îi admirați. Când urmăriți pe cineva să acționeze, prima dată nu vă gândiți prea mult la scenă: se comportă ca și cum ați fi în fața oricărui alt film. Apoi, revizuiți-o acordând o atenție deosebită fiecărui actor individual. Ce face el când nu vorbește? Cum îți exprimi glumele? Cum vă poziționați corpul și care este postura dumneavoastră? Ce mișcări face pentru a face interpretarea convingătoare?

Înscrieți-vă pentru un curs de actorie. Adesea, lecțiile culminează într-o producție sau într-un spectacol, astfel încât acestea sunt excelente pentru practicarea într-un mediu cu presiune scăzută. Observați nu numai profesorul, ci și ceilalți studenți. Ce puteți învăța de la ei? Cum ați putea îmbunătăți modul în care interpretează anumite roluri? V-ați lua diferite decizii pentru un anumit personaj? Fă-ți prieteni cu colegii tăi și cere-i uneori sfaturi sau sugestii cu privire la interpretarea ta.

Luați lecții de improvizație, adică arta de a acționa spontan la fața locului, permițând personajului să preia comanda și să reacționeze în consecință. Abilitatea de a improviza vă permite să dați viață unor personaje care par naturale, ca și când ar reacționa la evenimentele în fața cărora se află în timp real, fără să citească dintr-un scenariu. Există multe cursuri de improvizație, dar majoritatea cursurilor de actorie includ și exerciții de acest gen.