Cum să pictezi o imagine

Pictarea unui tablou este o modalitate foarte bună de a-ți exprima creativitatea. Dacă vrei să intri în contact cu Rembrandt sau Pollock, trebuie să înveți cum să dezvolți abilitățile corecte și va trebui să obții tot materialul potrivit pentru a picta subiectele pe care le preferi. Aflați cum să alegeți culorile și periile, selectați cel mai bun subiect și aduceți-l înapoi pe panza. Pentru mai multe informații, mergeți la primul pas.

conținut

Paşi
Partea 1
Partea 2
Partea 3
Partea 4
Sfaturi
Lucruri de care ai nevoie

paşi

Partea 1

Alegeți vopselele și periile

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 1

Încercați să pictați o imagine cu acuarele. Acesta este cel mai răspândit tip de vopsea, economic și ușor de utilizat, poate fi găsit în tuburi sau în cutii mici cu diferite nuante de culoare. Acuarelele pot fi ușoare și rustice sau vibrante și vii, în funcție de calitatea culorii. Este un punct de plecare excelent, frumos și eficient, în special pentru peisaje și pentru încăperi bizare.

În forma sa de bază, culorile acuarelă sunt dense și grele și devin utilizabile numai prin înmuierea lor cu apă, umezirea vârfului periei sau amestecarea lor cu apă pe paletă. Este o culoare ușoară și subțire, ușor de manevrat chiar și pentru începători, deși uneori este dificil de controlat.
Având o culoare de bună calitate poate preveni multă descurajare, mai ales la început. Culorile acuarelei ale lui Sennelier sunt disponibile atât într-un tub, cât și într-o paletă. Calitatea lor este cu mult superioară acuarelor banale care sunt folosite la școală. Încercați paleta, veți evita să cumpărați diferite nuanțe separat și veți avea confortul de a avea toate culorile în același loc. Există și alte mărci de calitate deosebită, Schminke și Windsor&Newton, și ambele sunt disponibile în cele mai bune vopsele.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 2

Utilizați culori acrilice pentru versatilitatea lor. Se usuca repede, dar sunt la fel de versatile ca si ulei, cea mai comuna forma de vopsea pentru amatori si profesionisti din industrie. Vopselele acrilice pe bază de apă sunt ușor de utilizat și sunt disponibile pe scară largă în vopsele și magazine de papetărie specializate în materiale artistice. Ele sunt perfecte pentru a captura cele mai mici detalii pe panza și pentru a crea capodopere ale artei abstracte. Ele costă mai puțin decât culorile petrolului, dar nu sunt mai puțin profesioniste.

Culorile acrilice sunt adesea vândute în tuburi, cum ar fi uleiul, și pot fi amestecate pe o paletă cu apă simplă pentru a ușura umbra sau pentru a crea noi culori. Acestea sunt cele mai bune culori pentru picturile stratificate, datorită uscării lor rapide - ele formează tonuri de bază pentru a crea profunzimea și detaliile pe peisaje, portrete și alte imagini.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 3

Utilizați culori de ulei ca experții. Culorile de ulei sunt cele mai versatile, profesionale și vibrante forme de vopsea disponibile. Acestea sunt, de asemenea, cele mai scumpe și necesită mult timp să se usuce, dar vă permit să utilizați toate tipurile de tehnici de amestecare și stratificare a culorii, foarte utile pentru pictorii profesioniști. Ele nu sunt mari ca punct de plecare, dar este ceva pe care îl puteți lua în considerare în viitor sau experimentați dacă căutați provocări.

Culorile de ulei sunt adesea vândute în bare solubile în apă, care pot fi folosite în mod similar cu acuarele și în mod normal uscate înainte de culorile tradiționale de ulei în tuburi. Cumpărați o varietate de culori primare și învățați să le amestecați pentru a obține nuanțele care vă plac, astfel încât să puteți reduce costurile.

În plus față de culori, va trebui să cumpărați solvenți care să le dilueze, atâta timp cât nu doriți să turnați culoarea direct din tub în bucăți groase și groase, ca în tehnica amestecului de Kooning (frumos, cu siguranță, dar foarte scump).

Înainte de a picta cu vopsele de ulei, este necesar să faceți suprafața suportului de desen, adică aplicarea unui grund acrilic de bază pe panza sau pe foaia de hârtie, pentru a preveni deteriorarea acestora de către culoare. Este necesar să se răspândească grundul pe toate suprafețele care ar putea intra în contact cu vopseaua pentru a se asigura integritatea (chiar și paleta).

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 4

Vopsea cu culori naturale. Cine a spus că trebuie să cumperi culorile? Indiferent dacă trageți cu mure, emulsii de ceai sau cenușă, toate sunt metode excelente în funcție de cadrul pe care doriți să-l creați.

Picturile colorate cu aceste ingrediente se pot schimba în timp (sau putrezesc, în funcție de modul în care doriți să le vedeți). Acest lucru poate da un element de timp picturilor, care se schimbă în zilele și săptămânile după ce au fost terminate. Verificați deseori picturile pentru ouă pentru a le arunca înainte de a începe să miroase, sau pentru a folosi vopsea acrilică ca o copertă pentru a le menține intacte.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 5

Utilizați întotdeauna peria corectă. Veți avea nevoie să obțineți cea mai eficientă perie în funcție de tipul de culoare pe care ați ales-o pentru picturile dvs.

Pentru a face o acuarelă este mai bine să folosiți o perie rotundă. Plăcile sintetice cu vârf plat funcționează mai bine cu culori acrilice, în timp ce filberile (coada pisicii) sunt cele mai eficiente cu culorile de ulei. Puteți cumpăra diferite perii de fibre pentru a testa diferențele dacă doriți.

Imagine intitulată Paint a Picture Step 6

Obțineți toate celelalte materiale de care aveți nevoie înainte de a începe să pictați. Dacă doriți să păstrați hainele curate și culorile pentru a trebui să aveți grijă de alte câteva lucruri înainte de a începe să pictați.

Alegeți o pânză potrivită pentru tipul de vopsea pe care o veți utiliza. Dacă doriți să utilizați culori acrilice sau de ulei, puteți lua o pânză întinsă, altfel puteți recurge la hârtia de acuarelă, care absoarbe culoarea dizolvată în apă fără a se rupe sau slăbi.

Păstrați mai multe ochelari la îndemână, pentru a umezi și curăța periile și pentru a face acuarele. În acest fel, nu va trebui să vă faceți griji cu privire la curățarea acestora (lăsați-le deoparte ochelarii vechi).

Obțineți o paletă sau o tavă pentru a amesteca culorile. Cele mai bune suprafețe pentru a amesteca culorile, a le dilua și a verifica consistența sunt cele realizate din plastic alb, ca și tăvile acoperite cu vopsea de email. Aceste suprafețe oferă un fundal curat frumos pe care să se testeze acuratețea culorii și sunt foarte economice. Un vas de sticlă poate fi folosit adesea ca alternativă.

Partea 2

start

Imaginea intitulată Vopsirea unei imagini Pasul 7

Pregătiți-vă spațiul de lucru. Purtați haine vechi și scoateți toate uneltele pentru a începe. Fiecare proiect care implică pictura creează un pic de tulburare, deci este important să se pregătească pentru orice eventualitate pentru a evita petele de vopsea care nu pot fi îndepărtate pe covor sau pe alte suprafețe. Zona ideală este luminoasă, pentru a fi mai inspirată.

De obicei, folosiți un șevalet pentru a picta, dar nu este necesar. Alegeți o suprafață tare, cum ar fi un notepad pentru a ține împreună toate colile de hârtie acuarelă sau plasați pânza pe un birou acoperit cu ziare.
Împrășați foi vechi sau ziare pe podea și pe orice altă suprafață care poate intra în contact cu vopseaua. Nu trebuie să vă faceți griji cu privire la vopseaua care picură, dacă acoperiți totul bine. Deci vă puteți concentra exclusiv asupra muncii.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 8

Faceți o schiță cu un creion. Nu este un pas obligatoriu, puteți folosi pensula imediat, dacă preferați, dar este util să schițați principalele forme ale subiectului pentru a fi utilizate ca ghid. Să luăm un exemplu: dacă doriți să pictați o vază de flori, nu este necesar să vă concentrați asupra polenului, dați doar petalelor pe hârtie o schemă, înainte de a începe să adăugați culoarea.

Utilizați liniile de contur pentru a schița forma de bază și liniile de gestură pentru a obține sentimentul relației spațiale dintre elementele din tablou. Fiecare obiect va fi compus din multe forme mici, cum ar fi mici picturi apropiate unul de altul. Încercați să vă concentrați asupra relației dintre elemente.

Localizați sursa de lumină care afectează subiectul, încercați să înțelegeți ce fel de umbre ar putea genera și cum să îl captați cu linii și culori.

Imaginea intitulată Vopsirea unei imagini Pasul 9

Se amestecă diferite culori în timp ce aveți nevoie de ele. Acordați-vă timp pentru a vă amesteca culorile pe paletă pentru a obține nuanța perfectă pentru a vă capta subiectul. Unii zugravi muncesc din greu pentru a obține cele mai precise nuanțe posibile, astfel încât randamentul să fie "real", în timp ce alții preferă să aibă un anumit grad de culoare. Nu există nici un drept sau rău în acest sens.

Răspândiți o cantitate mică de culoare pe hârtia de testare pentru a vedea performanța pe un fundal alb, în loc să amestecați un întreg tub alb cu unul albastru pentru a obține albastrul. Nu exagerați cantitățile.

Amestecați culorile luminoase cu alb pentru a le înmoaie sau adăugați un pic negru pentru a crea diferite nuanțe de culoare. Dacă amestecați o culoare cu culoarea opusă în cercul de culori, creați tonuri diferite, ceea ce vă permite să aveți posibilități nesfârșite.

Folosind tonuri diferite de contrast în pictura, veți putea crea un sentiment mai mare de dinamism în culoare. Utilizați diferite nuanțe, gradații și culori, reflectând cu atenție culoarea.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 10

Practica cu perii. Învață să le folosești, să le cureți și să le îngrijești înainte de a începe să pictezi. Înainte de a vă scufunda în capodopera, trebuie să învățați cum să se ocupe de perii pentru a răspândi cantitatea potrivită de culoare și pentru a practica pictura liniilor uniforme și uniforme. Nu vă faceți griji cu privire la subiect, faceți stropi prin amestecarea și diluarea culorii.

De la lovituri mici cu peria și răspândirea culorii în curse mai lungi, dar mai ușoare. Încercați să utilizați cât mai puțin vopsea pe perie pentru a obține nuanța pe care o căutați, fără a satura suprafața. Utilizați diferite perii în funcție de efectele lor, puteți răspândi culoarea, trageți sau utilizați tehnica pointilismului.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 11

Pictați fundalul. Este de obicei cel mai bine să picteze fundalul în primul rând, începând de la spate la fața picturii. În acest fel, veți putea trece de la linii mai generale la detalii mai detaliate, adăugând mai multe straturi pentru a crea detalii, mai degrabă decât invers. Dacă începeți cu petale, riscați să pierdeți echilibrul între proporții. Experimentați și încercați să înțelegeți care este tehnica pentru dvs.

Bob Ross, un faimos pictor de televiziune american, a fost foarte bun la locul de muncă. A început să creeze imagini de fundal și era ghidat doar de imaginația lui. Adesea folosea culori complementare în fundaluri și pictase uscat pentru a obține culori de apus, apoi a început să umple peisajul cu copaci și alte subiecte naturale, fără să planifice nimic. Este o modalitate foarte bună de a începe să practici pe panza.

Partea 3

Picturi de vopsea

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 12

Începeți să pictați subiectul, fără a vă îngrijora de greșeli. Doar începeți ușor, folosind puțină culoare pe perie, pentru a începe desenarea primelor forme. Dacă vopsiți imaginația, lăsați culoarea să creeze formele și să le urmeze. Dacă ați creat fundalul și ați schițat deja un subiect, puteți începe să suprapuneți culorile și formele pentru a crea un sentiment de spațiu.

La început va trebui să lucrați din greu pentru a face suprafața bidimensională mai dinamică și tridimensională.
Creați perspectivă oferind spațiu adecvat obiectelor. În cazul în care obiectele sunt la aceeași distanță și au aceeași formă, ele vor apărea netede pe hârtie, nu dinamice. Elementele din față ale picturii ar trebui să fie mai mari decât cele din spate.
Unii pictori folosesc o tehnică foarte specială pentru a le examina: le transformă cu susul în jos. Mintea afișează o imagine simbolică a picturii tale. În mintea ta știi ce este un măr, așa că vei tendința să desenezi versiunea ta, nu ceea ce ai înaintea ta. Privind contextul dintr-un alt punct de vedere, se pot observa formele pentru ceea ce sunt, mai degrabă decât simbolurile.

Imagine intitulată Paint a Picture Step 13

Adăugați chiaroscuro. Identificați sursa de lumină și umbrele pentru a începe să dați adâncime designului. Începeți prin a aplica culori deschise și apoi creați treptat tonuri mai întunecate, în loc să faceți opusul. Este mult mai ușor să întunecă o culoare decât să o luminezi. Nu exagerați, amestecați cantități mici de vopsea în timp ce pictați, adăugând culoarea încet și în mod judicios.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 14

Utilizați peria pentru a conferi consistență imaginii. Variază culoarea pe perie și tipul cursei pentru a obține consistențe diferite. Pentru a obține un efect asemănător cu blana, puteți folosi robinetele rapide și mici, în timp ce cursele mai fine și mai lungi pot să aplatizeze imaginile. Dacă utilizați o mică vopsea, veți putea "îmbătrâni" subiectul, în timp ce utilizați multe riscuri pentru a îngroșa liniile și a crea densitate.

Nu vă faceți griji dacă faceți o mizerie punând prea multă culoare pe o parte a picturii. Acceptați aceste mici "greșeli fericite" și le integrați în pictura dvs. Nu le pierde prea mult timp să le acoperiți, lăsați-le în pace și să le verificați din nou pentru a vedea dacă se pot potrivi în compoziție. Continuați să continuați.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 15

Lucrați la un singur lucru la un moment dat. Este întotdeauna mai bine să te concentrezi pe o parte a picturii la un moment dat și să o completezi înainte de a continua, dar nu este o regulă fixă, nu ezitați să faceți cum se face mai bine. Unii pictori se mișcă în pagină, pictând diferite zone în același timp, în funcție de forme și subiecte. Depinde în întregime de tine.

De asemenea, este adesea important să faceți un pas înapoi și să priviți imaginea în întregime. Acordați atenție modului în care emoțiile dvs. afectează compoziția generală și pictura în sine.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 16

Mutați pictograma. Trebuie să forțezi ochii observatorului să privească pictura, chiar dacă este o grămadă de cărți sau un castron de portocale. Fiecare element, de la compoziție la folosirea culorii, trebuie să fie variat și coerent, dar acestea sunt lucruri învățate în timp și practică.

Dacă credeți că imaginea dvs. este netedă, puteți încerca să studiați teoria culorii pentru a obține o idee mai detaliată despre utilizarea culorii.

Imaginea intitulată Paint a Picture Pasul 17

Fiți perseverenți. Arta este un lucru serios! Nu vă descurajați la început. Acum că aveți tot materialul și spațiul este gata, puteți experimenta pictura unor subiecte diferite, continuând să vă îmbunătățiți abilitățile. Încercați să variați între tehnicile de vopsire sau vopsiți aceleași subiecte cu tehnici diferite. El continuă să creeze capodopere.

Partea 4

Alegeți Subiectul

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 18

Vopseste un peisaj. Este unul dintre subiectele cele mai clasice și iubite, excelent pentru a-și testa abilitățile și pentru a aprecia natura. Peisajele au perspective și adâncimi, găsesc un colț al naturii și o capturează pe pânză. Ele sunt motivul vieții unor pictori.

Nu trebuie să trăiți la poalele unui munte sau în mijlocul deșertului pentru a picta un peisaj frumos. Du-te în grădină și căutați un colț bun al vagonului de scule sau un câmp în apropiere pentru a găsi o perspectivă interesantă pentru a realiza peisajul.
Peisajele au devenit foarte renumite grație creșterii transcendentalismului și naturalismului în anii 1800, chiar dacă pictura exteriorului este o idee care pornește de la civilizația minoică. Astăzi peisajele oamenilor, străzile, posterele, chiar mașinile se găsesc în peisaje.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 19

Vopseste un portret. Căutați un subiect animal sau uman, luminați-l bine și plasați-l în fața unui fundal alb pentru a studia formele sale. Puteți folosi creionul pentru a aduce toate detaliile, altfel puteți pune în practică o abordare mai impresionistă și puteți încerca să înțelegeți esența subiectului, fără a face o reprezentare perfectă.

Cel mai important lucru despre portrete este detaliile, câțiva dintre cei mai renumiți artiști renascenți au trebuit să învețe cum să gravioneze și să lucreze aurul pentru a învăța cum să lucreze la detalii. Dar amintiți-vă că nu există nici o modalitate greșită de a picta.

Studiați trairea vieții pentru a învăța cum să capturați formele umane cu proporțiile corecte și să le dați un sentiment de mișcare. Luați în considerare ideea de a lucra pe fotografii pentru a împiedica subiectul să nu mai stea timp de câteva ore pe zi. Sau faceți vechea cale, cereți-i să se așeze și să-i ofere un pahar de vin cu niște muzică clasică pentru al face să se simtă relaxat.

Autoportretele sunt, de asemenea, foarte frecvente, ele pot fi un teren bun de explorat. Luați o oglindă și pictați ceea ce vedeți. Căutați-vă Rembrandt-ul interior.

Imaginea intitulată Paint a Picture Step 20

Vopsea de viață încă. Luați mai multe obiecte și puneți-le pe o masă pentru a le studia și picta. Puteți alege ceea ce preferați: flori, fructe și legume, jucării. Tu o faci. Creați o compoziție plăcută din punct de vedere estetic pe masă, cu suficientă lumină pentru a permite obiectelor să arunce umbre și să creeze adâncimi, apoi să se ducă la lucru.

Viața clasică continuă are o serie de teme și tradiții simbolice - un anumit aranjament de tacâmuri poate reprezenta metafore complexe, numite vanitas, Latină pentru "vanitate". Compozițiile particulare ale florilor și alimentelor reprezintă adesea natura trecătoare și efemeră a vieții, a mortalității, în timp ce formele cele mai abundente reprezintă sănătatea. În unele culturi, culturile sunt reprezentate pentru a sărbători munca și agricultura.

Imaginea intitulată Paint a Picture Pasul 21

Vopsea într-un mod muzical. Întrerupeți regulile. Pictați picturi abstract-expresioniste. Puneți ceva jazz în playerul dvs. mp3 și pictați ceea ce auziți, amestecând culorile în zbor. Reprezintă grafic sunete și captează alte tipuri de abstracții sub formă de culoare.

Oricare ar fi instrumentele sau subiectele dvs., încercați să nu vă simțiți obligați să reprezentați ceva într-un mod "corect". Vrei să pictezi ceva caricatural sau caricaturist? Fă-o!