Cum să pregătești o coregrafie

Luați în considerare audiența, locația și evenimentul. Când este vorba de editarea unei coregrafe, este important să cunoașteți publicul. Pentru cine te vei descurca? Ce fel de dans astepti publicul? În calitate de coregraf, trebuie să țineți cont și de locație și eveniment. Dansatorii au o scenă, un spațiu în sala de sport sau o zonă în aer liber? Va trebui să vă difuzați numărul într-un spectacol sau la sfârșitul primei jumătăți a unui eveniment sportiv organizat de școală? Răspunsurile la aceste întrebări vor afecta modul în care va trebui să vă creați propria coregrafie.

Alegeți stilul. Există sute de stiluri pentru a alege de la. Ai putea să faci pași de hip-hop sau de un flamenco aprins. Alegeți unul care se potrivește cu abilitățile tale și cu talentul dansatorilor tăi. Dacă simțiți că sunteți îndrăzneți, încercați să amestecați diferite genuri. El contaminează și combină mai multe stiluri, creând un număr extraordinar.

Alegeți melodia. Este esențial să selectați o melodie potrivită pentru stilul de dans ales. În timp ce muzica clasică este bună pentru balet, coregrafia hip-hop necesită mai multe piese moderne. Cântecul ar trebui să vă stimuleze creativitatea, să vă îndemne să mutați și să cuceriți publicul.

Stabiliți cât de mulți dansatori vor trebui să facă. Inregistrezi un solo frumos sau o coregrafie tânără? Vă simțiți ispitiți să creați un număr de grup complex sau un dans destul de simplu pentru o mulțime flash? Decideți cât de mulți dansatori trebuie să transmiteți mesajul dvs. publicului.

Localizați diferitele părți ale cântecului. Odată ce v-ați familiarizat cu piesa pe care intenționați să o utilizați, începeți să o analizați. Împărțiți-o în mai multe secțiuni. Denumiți fiecare defalcare și identificați când se repetă. Scrieți într-o listă spiritul care caracterizează fiecare parte a cântecului, notând nivelul energiei, volumului și ritmurile cele mai complexe.

Studiați genul. Adânciți felul de dans pe care l-ați ales. Trebuie să cunoașteți fiecare aspect, de la pașii corecți la pașii de bază. Creați o listă de pași, mișcări și secvențe nu numai potrivite genului, ci și cântecului. Utilizați-l ca referință atunci când montați coregrafia.

Creați secțiunile. Combinați pașii, mișcările și secvențele pentru a forma o unitate. Construiți fiecare parte a coregrafiei în legătură cu o piesă specifică a piesei muzicale. Interpretează piesa cu mișcări și expresii faciale: armonie este importantă. Asigurați-vă că fiecare parte are o temă sau un caracter cu o funcție agregată. Consecința va asigura că diferitele piese ale coregrafiei nu par deconectate sau deconectate unele de altele. Repetând câțiva pași sau făcând variații ale temei pe parcursul melodiei, veți putea să vă amestecați coregrafia.

Montați tranzițiile coregrafice. După ce ați dat viață părților principale ale numărului dvs., creați cifrele și mișcările de trecere. Ele nu trebuie să se suprapună cu structura de bază, ci să conecteze diferitele secțiuni fără a le întrerupe. Chiar dacă ele nu formează nucleul coregrafiei, ele nu ar trebui să fie niciodată plictisitoare sau plictisitoare. Găsiți un mod original de a trece de la o secțiune la alta.

Introduceți echipamentul de scenă, costume și efecte. Decideți dacă trebuie să introduceți câteva elemente în coregrafia dvs.: nu vă gândiți la materialul de scenă în ultimul moment. Utilizați-l pentru a vă încuraja și îmbunătăți mișcările. Costumele pot fi, de asemenea, folosite pentru a evidenția coregrafia. O fustă voalată poate accentua o întoarcere sau poate transmite o emoție. Efectele sonore pot îmbunătăți, de asemenea, o piesă de dans. Screamând, efectuând mișcări uscate și ciudate, dansând cu un pas sincopat și cântând, este posibil să dați o altă amprentă coregrafiei. Distribuiți aceste elemente în mod moderat, dar pe tot parcursul performanței.

Scrieți coregrafia. Înainte de a încerca, pregătiți prin scrierea coregrafiei. Includeți toate detaliile pe care le puteți vedea și considerați necesare pentru a efectua pașii. Simțiți-vă liber să vă scurtați notele așa cum doriți. Rețineți pasajele deosebit de dificile care pot dura mai mult pentru a fi explicate și arătate. Organizat și pregătit.

Configurați-vă numărul. Încercați-l pe scenă sau în spațiul în care va trebui să efectuați. De asemenea, efectuează o recuperare. Decideți cum dansatorii trebuie să intre și să părăsească scena. Determinați în ce puncte ale podelei ar trebui să fie în raport cu diferite momente muzicale: dacă este necesar, modificați cifrele și mișcările de trecere. În această fază, este important să vă îndepărtați de scenă și să observați coregrafia din poziția publicului. Asigurați-vă că structura locului sau a materialului de scenă nu interferează cu nici un dansator.