gtemata.com

Cum să creați o animație proprie

Deși este adesea considerată o formă de artă numai pentru copii, unele dintre cele mai iubite și importante filme realizate vreodată sunt doar desene animate. Lumea animației caută întotdeauna următorul mare director de succes și acea persoană ar putea fi doar tu și apoi să începi să practice imediat! Există diferite tipuri de animație, și cu siguranță fiecare animator va găsi cel mai potrivit tip pentru el însuși. Mai jos veți găsi câteva idei despre cum să începeți să creați animații de la dvs., dar și indicații despre abilitățile pe care trebuie să le dezvoltați dacă într-adevăr doriți să deveniți un mare animator. Începeți de la primul pas de mai jos.

paşi

Partea 1

Alegeți tipul de animație
1
Flip cărțile (cărți care vă permit să vedeți un desen animat scurt dacă navigați foarte repede) sunt un loc bun pentru a începe dacă doriți să învățați cum să creați animații și desene animate. Ele sunt atât de simple încât chiar și copiii le pot face. Acest tip de animație este un bun punct de pornire, deoarece reproduce funcționarea animației tradiționale.
  • 2
    Animațiile cu stop-mișcare (sau cu o singură etapă) sunt animații în care fotografiați un obiect și apoi aliniați-vă exact așa cum ați proceda în cazul unei animații tradiționale. Există multe modalități diferite de a realiza o animație de acest tip. Puteți folosi forme de hârtie (și cel mai cunoscut exemplu al acestui tip de animație poate fi găsit în Monty Python) sau animații cu plastilină (care a fost folosit în filme cunoscute, cum ar fi The Nightmare înainte de Crăciun).
  • 3
    Gifurile animate sunt o metodă de animație foarte populară în zilele noastre și sunt utilizate pe scară largă pe internet chiar și aici la wikiHow! Puteți crea cu ușurință gif animat dacă aveți un computer și unele software de bază. De obicei, gif-ul este folosit pentru a reda piesele scurte de emisiuni de televiziune, dar puteți folosi și această metodă pentru a vă anima desenele.
  • 4
    Creați animații creând un computer. De asemenea, puteți utiliza un computer normal pentru a crea animații, dar știți că poate fi o sarcină dificilă și ar putea dura ani de zile pentru a afla cum să o faceți bine. Există câteva medote pentru animarea cu un computer:
  • 2d animație Puteți crea animații din propria casă folosind programe cum ar fi Anime Studio sau Adobe Flash.
  • Animații 3D. Ele sunt mai complexe pentru a face într-un fel ca acasă, deoarece acestea au nevoie de computere mai puternice care pot face animații 3D și foarte des, calculatoarele de uz casnic normal nu au suficientă putere. Dacă computerul dvs. poate rula astfel de programe, puteți încerca să utilizați software precum Poser de la Smith Micro.
  • 5
    Încercați machinima. Machinima este un tip de animație care captează, în timp real, imagini pe computer. Acesta este, de obicei, folosit pentru a filma clipuri video folosind jocuri video (Red vs Blue serii de web este unul dintre cele mai populare exemple de acest tip de animație). Dacă sunteți animator pentru începători, Machinima va fi mult mai ușor de folosit și vă poate ajuta să învățați câteva tehnici de animație simple.

    • Partea 2

    Îmbunătățiți animația
    1
    Faceți niște cercetări. Este bine să vă informați înainte de a încerca să animați ceva, deci căutați informații despre diferitele tehnici de animație și despre ceea ce vă poate face animația mai frumoasă și mai profesionistă. Un bun punct de plecare poate fi să începeți să studiați cele 12 principii de bază ale animației, așa cum a spus-o vechea Disney.
  • 2
    Aflați cum să creați o poveste interesantă. Dacă a ta este o poveste interesantă, animația rău nu contează. Scrieți o poveste incredibilă care lasă oamenii fără suflare și va suprascrie erorile de animație sau grafică nu doar Disney sau blockbuster.
  • 3
    Învață să spui o poveste. Plânsul nu este singura parte a povestii care contează, va trebui să te gândești și la cum să-ți spui povestea. Așa cum va fi prezentat, în ce ordine vor fi scenele, dar și modul în care vor fi folosite personajele și modul în care acestea pot avea cel mai mare impact posibil asupra oamenilor care vă vor vedea povestea.
  • 4


    Învață să faci mai bine expresii faciale. Animația este un salt cuantic când oamenii pot simți empatia pentru personajele tale și este mult mai ușor dacă expresiile faciale ale personajelor tale sunt realiste și nu doar imagini statice. Practicați reproducerea emoțiilor pe fețe. De asemenea, trebuie să te concentrezi pe a arăta cum poți să te miști de la o emoție la alta și nu doar să faci emoții statice.
  • 5
    Învață să exagerezi prin deformarea obiectelor. Un alt aspect important care trebuie luat în considerare pentru a crea animații frumoase este încercarea de a face mișcări care să fie cât mai dinamice posibil. De obicei, acest lucru se face prin exagerarea mișcărilor astfel încât observatorul să o perceapă ca fiind reală. Această tehnică este denumită în mod normal squash și stretch. Dacă aplicăm această tehnică exemplului unei minge care se încadrează, putem vedea cum, dacă mingea este deformată, strivită, când atinge podeaua, această simplă deformare îi ajută pe observator să perceapă mișcarea ca fiind mai reală și, în același timp, mișcarea este vizibil mai interesantă.

    • Partea 3

    Dezvoltați alte capacități
    1
    Studiați teoria culorilor. Teoria culorii oferă informații valoroase pentru a ști care dintre culorile se potrivesc împreună și cum pot fi utilizate pentru a obține emoții. Înțelegerea modului de utilizare a culorilor este esențială pentru a face animațiile dvs. profesionale și interesante. Dacă doriți cu adevărat să vă dedicați serios animației, este cazul să începeți să studiați această teorie.
  • 2
    Compoziția studiului. Compoziția este studiul modului în care o imagine trebuie pusă pe panza sau pe ecran să pară interesantă și să atragă atenția spectatorului asupra punctelor importante. Este un alt factor de luat în considerare dacă doriți ca spectatorii să înțeleagă exact ce se întâmplă pe ecran. Luați ceva timp pentru a citi teoria compoziției învățând, de exemplu, care sunt secțiunea de aur sau regula terților.
  • 3
    Studiu de perspectivă și forme 3D. Când te uiți la o minge nu vezi un inel: este o sferă. Deși animațiile 2D și 3D sunt, din punct de vedere tehnic, plane (ochiul nostru nu percepe o profunzime reală decât dacă animația folosește o tehnică 3D cu ochelari, de exemplu), ne vom putea bucura mai bine dacă percepem că formele au o anumită profunzime. Cu alte cuvinte, dacă doriți ca animația dvs. să apară frumoasă și interesantă în ochii observatorilor, trebuie să învățați să arătați obiecte ca și cum ar fi solide și cât mai realiste posibil.
  • 4
    Studiați anatomia corpurilor. Multe desene animate prezintă personaje și obiecte care sunt foarte diferite de cele din viața reală (femeile ar avea probleme grave de sănătate dacă ar avea coloana vertebrală a lui Jessica Rabbit ...) Dar înțelegerea modului în care un organism se mișcă și cum funcționează va face animațiile mai frumos pentru a vedea și mai natural. Și este, de asemenea, cunoscut faptul că studierea anatomiei corpului vă va face un proiectant mai bun!
  • 5
    Urmați lecțiile! Nu uitați că puteți lua lecții pentru a învăța cum să construiți animații. Cursurile economice sunt adesea organizate, iar tu chiar poți lua câteva lecții la o școală de artă. De asemenea, puteți căuta lecții și tutoriale online, gratuit sau prin plată, așa cum ați face pentru un curs regulat. Dacă este cu adevărat ceva ce vă place să faceți, faceți-o serios și dedicați ceva timp și resurse!

    • Sfaturi

    • Face practica. Într-adevăr. Dacă ar fi posibil să înveți cum să faci ceva pur și simplu citind un tutorial, toată lumea ar face-o. Trebuie doar să petreceți ceva timp și să lucrați la animație dacă doriți să obțineți rezultate bune.

    Avertismente

    • Acordați atenție software-ului pentru crearea de animații care ar putea avea viruși și școli de design și animație care să caute doar banii.
    Distribuiți pe rețelele sociale:

    înrudit